Diario de Navarra

Su voz hace enloquecer al público. Es el tercer cantante en los últimos 70 años en ofrecer un bis en la Metropolitan Opera House de Nueva York en dos funciones consecutivas -los otros dos tenores que disfrutaron del mismo honor fueron Luciano Pavarotti y Juan Diego Flórez-, hazaña que también repitió en el Teatro Real de Madrid. A sus 42 años, el tenor mexicano Javier Camarena parece vivir ajeno a su fama mundial. Incluso le produce risa escuchar el título con el que ya es conocido: el ‘tenor de oro’. Esta tarde debutará en Baluarte con un concierto de arias de ópera y zarzuela en las que no faltará la célebre Ah, mes amis! de La hija del regimiento. El próximo año volverá al Metropolitan de Nueva York y a la Royal Opera House de Londres con esta ópera de Donizetti. Ayer aprovechó para visitar Roncal. ¿Qué destacaría de la figura de Julián Gayarre? Estuve viendo su colección de partituras. Lo mismo cantaba El barbero de Sevilla, I Puritani, La Africana o un Lohengrin. He tratado de concebir en mi cabeza cómo tenía que sonar su voz. Era algo asombroso. También me ha parecido inspiradora su historia antes de convertirse en una leyenda del canto, cómo a través del trabajo, de la disciplina y de la voluntad férrea se pueden hacer realidad muchas cosas. ¿Ha sido especialmente emotiva la visita al mausoleo de Gayarre? No llevaba flores para dejarle, así que le dediqué un sincero y sentido homenaje cantando el aria Spirito gentile de La favorita, que era su carta de presentación. Me surgió en el momento y fue muy lindo, muy emotivo. Lo mismo me pasó cuando visité la tumba de Wunderlich en Munich. Para mí, contemplar el mausoleo de Gayarre me ha hecho imaginar el impacto profundo que puede tener nuestro trabajo como artistas en otras personas. Para mí, un mausoleo como el de Mariano Benlliure no es una cuestión de ostentación. Encierra un gran amor, respeto y admiración por el artista. La ópera predilecta de Gayarre era La Favorita, de Donizetti. Fue el talismán de su carrera. ¿Algo parecido le está sucediendo a usted con La hija del regimiento? En realidad, la ópera que más he interpretado es El barbero de Sevilla. Sí, debuté con La hija del regimiento en 2004 pero no la volví a cantar hasta el 2014 en Madrid. En febrero regresaré con ella al Metropolitan de Nueva York. Tiene una de las arias más emblemáticas del repertorio del tenor belcantista, la famosa Ah, mes amis! Yo la descubrí gracias a Alfredo Kraus. ¿Qué importancia ha tenido la figura de Kraus para usted? Yo lo escuché en el disco que hicieron cuando se inauguró el Teatro de la Maestranza. Hasta ese momento, yo no tenía muy claro quién era Alfredo Kraus. De repente, empecé a escuchar esta aria, con esa introducción que hace la orquesta, tan cargada de energía... Seguí escuchando el desarrollo del aria, con esos agudos al final... Entonces me dije: ‘Yo quiero cantar esto’. Ese fue mi referente, el de Kraus. Ya no busqué otras versiones con otros cantantes. Para mí, Kraus ha sido el gran referente en otras óperas que me ha tocado interpretar, como La favorita, I puritani o Rigoletto. Su concierto de hoy está dedicado a otra gran figura del mundo de la ópera, Montserrat Caballé. La conocí en la entrega de un premio a su trayectoria que le concedió el Círculo del Liceo de Barcelona. Tuve la oportunidad de entregarle el galardón y de dedicarle unas palabras. Ella me hizo un gesto, como diciendo: “No exageres” ( ríe). Para mí era un honor entregarle ese reconocimiento a una leyenda viviente. Ella ha servido de inspiración para muchas sopranos. El año pasado, usted volvió loco al público del Liceo con La hija del regimiento, en la que compartió escenario con la soprano navarra Sabina Puértolas. Fue muy divertido trabajar con ella y verla convertirse en Marie. Sabina es una soprano con un color precioso en la voz, y con mucha entrega en el escenario. ¿Cómo recuerda la reacción del público ante su famosa aria? Fue muy especial, al igual que sucedió en el Teatro Real de Madrid y en el Pérez Galdós de Las Palmas. Son momentos mágicos que yo atesoro. Me siento muy afortunado de poder vivirlos. Es importante lograr este tipo de conexión con el público. Al final, eso te hace constatar el poder que sigue teniendo la ópera en la gente que la escucha. Yo veo que la gente realmente se emociona y vive la historia del personaje a través de uno. Eso es lo que a mí me ha emocionado de estos bises tan mentados de La hija del regimiento. Son bises con los que usted ha hecho historia en el mundo de la ópera. (Se ríe). Lo que yo me llevo de esas noches extraordinarias es haber logrado la conexión con el público, que se emocionaran tanto y que se quedaran con ganas de más. Cuando uno tan solicitado por los más importantes teatros del mundo, ¿cómo organiza sus prioridades? Es complicado. Yo ahora tengo 42 años, llevo catorce de carrera profesional. Eso es relativamente poco. Para mí sigue habiendo proyectos muy interesantes en cuanto al desarrollo del repertorio, en cuanto a teatros que quiero conocer... Aún me quedan por conquistar diferentes retos. Por eso es complicado, porque es difícil decir que no. Hoy en día soy bastante más selectivo con mis proyectos que hace cinco años. Quiero estar involucrado en lo que para mí sea un reto y un desarrollo. Hay roles que ya he decidido dejar, como el Conde de Almaviva de El barbero de Sevilla, porque para mí ya no implica crecer o aprender. ¿Uno corre el riesgo de ser cautivo de las demandas del público o de los programadores? Sí. Creo que si uno se deja llevar por esa inercia, luego es complicado salir de ella. Yo lo he hablado siempre con mis representantes. No quiero hacer mil producciones de La hija del regimiento o de I puritani. Yo llegué a hacer diez producciones distintas de El barbero de Sevilla. No quiero encasillarme. Sobre todo me interesa seguir superando mis expectativas. ¿Algún papel en el que le haga especial ilusión debutar? Tengo reciente mi debut en Lucia di Lammermoor en el Teatro Real, que volveré a cantar el próximo junio en Munich. Tenía muchísimas ganas de cantar el rol del Duque de Mantua. Trato de ser muy consciente de mi realidad vocal, de mis posibilidades. No quiero excederme en cosas que impliquen el sobrepasar esas posibilidades. Me lo tomo con calma. Me gustaría mucho cantar Fausto, el Des Grieux de Manon... En esa línea, mi rol soñado es Hoffmann. Ya llegará el día. Veo que tiene muy claras las fases de su carrera. No se puede esconder la referencia krausiana (ríe).

Diario de Navarra

“Mi carrera me la tomo con calma, no quiero sobrepasar mis posibilidades”

Conocido como el tenor de la voz de oro, el artista mexicano cantará hoy en Baluarte las arias de las óperas de Donizetti, Rossini y Verdi que lo han hecho mundialmente famoso

Comentarios

Navarra regula el alquiler de habitaciones para impedir "abusos" de los arrendadores

El Círculo de Navarra elige a su nueva Junta Directiva para seguir impulsando Navarra desde Madrid

Bodegas San Martín presenta el primer rosado desalcoholizado elaborado en la Comunidad Foral

Si Bildu te jalea...

Dos detenidos por la quema de contenedores en San Adrián