Diario de Navarra

Espíritu constructivo. Ganas infinitas por aprender. Apuesta por la cultura. Unión entre vecinos. Ambiente familiar. Diversión a raudales... Son solo algunas de las reflexiones que emanan de los protagonistas de este amplio reportaje. Los grupos de teatro amateur de la Merindad de Sangüesa no son habituales de los medios de comunicación y sus representaciones tienden a ser modestas y enfocadas a un público local. Sin embargo, el papel social que desarrollan en los pueblos y valles a los que pertenecen es primordial. Y también el cultural, pues en algún caso, si ellos faltaran, el eco del teatro se esfumaría de la programación cultural anual. De norte a sur y de este a oeste, estas agrupaciones (seis grupos de teatro amateur y un taller de teatro juvenil) son un verdadero ejemplo de reunión de vecinos de diferentes edades y perfiles en torno a una actividad cultural. Nadie sobra, todos suman. Entre todos, aglutinan a un centenar de actores y actrices En el Pirineo, tres son los grupos que vienen trabajando desde hace años en torno al teatro. Txintxilaire, en Isaba (valle de Roncal), ha cumplido ya una década en activo y cada año pone en escena una obra, apostando generalmente por las comedias. En el vecino valle de Salazar, el grupo Lotsa Kentzen, integrado los tres pasados años por un buen grupo de jóvenes estudiantes, ha llegado a salir de su territorio y, aparte de en Ezcároz, ha actuado en Burguete e Isaba. Y algo más al oeste, en el valle de Esteribar, es el grupo Txirikorda, de reciente creación, el que mantiene viva la llama del teatro habiendo configurado, según sus miembros, una verdadera familia. Más al sur, en el Prepirineo, dos formaciones con solera ofrecen cada curso a sus convecinos razones para acudir a los auditorios a reír y emocionarse. En Aoiz es el grupo Irati, que con un ritmo imparable ofrece una obra y un espectáculo de monólogos al año, y colabora con otros colectivos y con los estudiantes en su obra de fin de curso. En Lumbier, por su parte, el grupo Tarambana, nacido a raíz del Oinez de 2003, aúna en la actualidad a un grupo de apasionados vecinos de entre 12 y 67 años. Y ya en la comarca de Sangüesa, el nombre de referencia es el del grupo Doña Sancha de Aibar, nacido en 2010 y que recientemente ha dado un paso adelante enfrentándose a su primera obra de autor reconocido (García Lorca), que además está representando en una pequeña gira por Navarra. Asimismo, este mismo curso se ha puesto en marcha en Sangüesa un taller de teatro juvenil de la mano de un programa de la Red de Teatros de Navarra que ahora ha prolongado el consistorio. Pudiera ser el germen, quién sabe, de un futuro grupo de teatro en la ciudad cabecera de Merindad. Un paso adelante DOÑA SANCHA DE AIBAR (AIBAR) Todos los integrantes del grupo de teatro de Aibar posan, recientemente, para una foto de familia. | JOAQUÍN IBERO Acaban de dar un paso adelante y se han enfrentado, con éxito, a su primera obra de autor de renombre. El grupo de teatro amateur Doña Sancha de Aibar ha triunfado representando ‘Lorca por ti, Federico’, una obra basada en cuatro conocidos textos de Federico García Lorca que, aparte de en su propio pueblo, ha cosechado ya aplausos y buenas críticas también en los escenarios de Sangüesa y Lumbier. Prevén acudir con ella en breve a Puente la Reina y Mutilva. El grupo inició su actividad en 2010 con la obra ‘Sancha de Aibar’ escrita por Oihane Andueza y dirigida por Imanol Espinazo. Se presentó en los Mercados Medievales de aquel mismo año. En los siguientes años, ya bajo la dirección de Ion Barbarin (2011-2016), el grupo llevaba a cabo talleres de teatro y representaba una o dos obras por curso, muchas de ellas escritas por Andueza. ‘Pan pa tu morro’, basada en una obra griega, fue la primera que dirigió Barbarin. En adelante, el repertorio tocó temáticas variadas como la guerra civil, la crítica social y política, el aprendizaje a través del juego, etc. En el año 2015, el grupo se vio conmovido por el fallecimiento de Nerea Aldunate, una de sus componentes. “Necesitábamos algo para recordar que la vida pasa y que el tren hay que cogerlo. Así fue cómo se escribió ‘Dádiva’, una de las obras, junto con ‘T’ay de cantar’, que más gustó al grupo. La segunda, por lo que movió (más de 75 personas actuando, con banda y coral, el tema...) y ‘Dádiva’ porque fue catarsis de esa pérdida. Estábamos todos en escena y fue especial. Luz, sonido, maletas, textos, poemas... vida”, rememoran desde Doña Sancha de Aibar. También como hito destacado de su trayectoria, en 2017, y por la inauguración de la estatua de Sancha de Aibar en la plaza del ayuntamiento, se representó, con algunas variantes, la obra que se hizo en 2010. Esta fue la primera en la que tomó las riendas quien hoy dirige el grupo, Mercedes Castaño. Es actriz y formadora teatral. Con ella fue con quien se lanzaron después a interpretar la citada obra de Lorca. A OBRA POR CURSO El grupo aglutina a 16 actores y actrices con edades comprendidas entre los 12 y los 63 años. Ahora preparan una obra por curso y los ensayos tiene lugar en fin de semana en los locales del Ayuntamiento, sobre todo en el Auditorio. “Hemos representado de todo, la mayoría obras propias de distintos estilos, históricas, abstractas, cómicas y clásicas en clave de humor”, repasan. “Han colaborado con nosotros la banda de Aibar (todos o parte), la coral Aritza, la comparsa Auzolan, la asociación Oibarko Soinujoleak, Jotas de Ronda, Joseba Jáuregui, que nos ayuda con la iluminación, y poetas del pueblo”, repasan. Hasta este año, aparte de en Aibar (auditorio y calle), sólo habían actuado en Lakuntza y Sangüesa. “Somos un grupo versátil, acogedor e integrador. Generalmente las obras están dirigidas a todos los públicos y participan personas de todas las edades, siempre intentando que cada una tenga texto si así lo desea”, aseguran. COMPONENTES Elenco. Maite Martínez, Ainhoa Orzanco, Alberto Goñi, Arantxa Burguete, Beatriz Olagüe, Cristina Lozano, Isabel Belzuz, Rubén Palop, Tere Ayesa, Ilu Santesteban, Joseba Alzueta, Miguel Monreal, Mikel Aldunate, Julen Burguete, Iranzu Sola y Natasha Castañeda. Dirección. Mercedes Castaño. Una divertida familia TXIRIKORDA (ESTERIBAR) Foto de familia de los integrantes del grupo de teatro Txirikorda del valle de Esteribar. | KULTURIBAR ELKARTEA Prácticamente acaban de nacer. Lo hicieron el año pasado y no dudaron un momento en dar el paso de salir a escena y representar su primera obra. Saben que suyo es el futuro y, con mucha savia joven entre sus filas, se muestran dispuestos a seguir desarrollándose y creciendo como colectivo. Txirikorda es el grupo de teatro amateur de Esteribar, al que pertenecen 17 vecinos del valle cuyas edades van desde los 15 hasta más allá de los 65 años. En estos momentos, el presidente de la asociación es Josetxo Nieto. “Es bromista y divertido, pero si tiene que ser serio, lo es. Nos reímos mucho con sus imitaciones”, explican desde el colectivo. Y la dirección recae en Marisa Serrano, vinculada al mundo del teatro como actriz, directora y formadora de nuevos talentos. Según repasan, fue en febrero de 2018 cuando un grupo de unas 12 personas se juntó “con la única intención de aprender teatro”. “Sin embargo, poco a poco hemos creado una familia y nos divertimos y aprendemos durante el curso. Este año se han unido a la familia nuevas personas y vamos creciendo y aprendiendo cada vez más”, indican. ‘Orden de clausura’, estrenada en Zubiri en el Día del valle de Esteribar del pasado mes de junio, fue su primera obra. “Aparte de eso, en ese primer año de andadura fuimos todos juntos un día a ver una obra de teatro y yo particularmente me divertí mucho”, reconoce Olaia Méndez Santesteban, de 16 años y miembro de Txirikorda. El objetivo marcado es el de representar una obra por curso. Ensayan desde octubre a junio todos los viernes de 17.30 a 19.30 horas en Zubiri. “Aquella primera obra, que representamos en el restaurante Gautxori, fue una comedia. Este año repetimos género con la obra ‘La esclava Fidípides’, pero a la vez nos encontramos con un punto de filosofía. Esta obra es como una moneda, posee dos caras”, indican. FORMACIÓN Y ACTUACIÓN Dedican la primera mitad del curso a formación, y la segunda a ensayos y puestas en escena. Pero no han faltado tampoco las colaboraciones desde Txirikorda con otros colectivos locales. “Hemos participado en las Jornadas de antiguos juegos y oficios que promueve la Asociación de Jubilados de Esteribar, llevando a cabo pequeñas representaciones en Saigots, y también participamos en el Euskaraldia de Esteribar”, repasan. De hecho, las citadas jornadas fueron el germen del grupo, a raíz de juntarse vecinos de diferentes edades para actuar en las precedentes citas que se celebraron en Ilurdotz e Inbuluzketa. Cuestionados sobre alguna singularidad del grupo, afirman: “A pesar de estar formado por un abanico de edades amplio, todos parecemos niños. Disfrutando, riendo y dejando volar nuestra imaginación sin ningún prejuicio”, sentencian. COMPONENTES Elenco. Josetxo Nieto García, Vanessa Arre Coto, Rosa Mª Santesteban Guelbenzu, Evaristo Fonseca Bravo, Ainhoa Peco Velasco, Rosa Elena Santesteban Cardesa, Olaia Méndez Santesteban, Aingerua Armendáriz Pagoto, Mikel Eugui Narrica, Iñaki Eugui Narrica, Andoni Huarte Osinaga, Antonio Arana Valenzuela, Ainara Esain Lizoain, Amaia Esain Lizoain, Karlos Izal Garcés, Laura Ezkurra Arangoa y Mila Vidondo Jauregui. Dirección. Marisa Serrano. Apuesta por la comedia TXINTXILAIRE (ISABA) Foto de familia de participantes en la obra titulada ‘La historia en rebajas’. DN Celebraron el año pasado su décimo aniversario. Una efeméride que compartieron con todo el pueblo, ya que fueron los encargados de prender el chupinazo de las fiestas de julio. Txintxilaire es el nombre del grupo de teatro de Isaba. Una formación amateur con miembros de entre 45 y 70 años del valle de Roncal que cada año pone en escena una obra. Desde los años 80 ha habido grupo de teatro en este valle pirenaico y, aunque con diferentes nombres, la directora siempre ha sido la misma: Magali Barace. Tras una temporada sin actividad, el grupo revivió en 2008 como Txintxilaire con gente nueva y parte de los actores anteriores. Cumplida ahora la primera década bajo la nueva denominación, continua prácticamente con los mismos actores y actrices iniciales. No obstante, algunos lo tuvieron que dejar por diversas causas, como Iñaki Biscarret, Idoia Glaría, Elena Calvo, Juantxo Landa y Aritz Amadoz, y en el camino se incorporaron otros antiguos actores como Idoya Martínez y José Mari Mainz. “Representamos una obra al año. Empezamos a ensayarla después de Navidad y estrenamos en abril o mayo. Los ensayos los hacemos en el cine de Isaba, porque es donde representamos, y suelen ser el fin de semana, viernes, sábado y domingo, 3 horas cada día. Eso sí, algo más a medida que se acerca el estreno”, aseguran. Txintxilaire normalmente se centra en comedias y apuesta por obras para todos los públicos, desde abuelos hasta niños. “Nos animan a seguir adelante porque nos dicen que van a reírse, que buena falta hace”, aseguran. Han llevado también su arte a otros pueblos del valle, y asimismo han actuado en Ansó y Hecho (Aragón), Ezcároz, Lumbier… En mayo de 2018 pusieron en escena su última obra, titulada ‘Fuera de quicio’, y están ya inmersos en el siguiente proyecto. “Se trata de ‘Run for your wife’, de Ray Cooney, o ‘Taxi’, que es el nombre con el que se está representando ahora en Madrid”, indican. OBRAS PARA EL FUTURO Como curiosidad, el pasado 25 de julio, día en que tuvieron “el honor” de tirar el cohete de las fiestas del pueblo, entre el público había una turista de Madrid que es profesora de la RESAD (Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid). “Le entusiasmó que hubiéramos representado varias obras de José Luis Alonso de Santos, un profesor suyo. Se puso en contacto con nosotros, le explicamos lo que somos y nos envió un lote de libros de sus alumnos. Ellos escriben como fin de carrera una obra de teatro. Aquí las tenemos para representar alguna cuando se dé el momento”, adelantan. Asimismo, Txintxilaire colabora todos los años en Isaba, a principios de agosto, con el ‘Día de la indumentaria’, una fiesta de la asociación cultural Kurruskla que pone en valor los trajes roncaleses. “Siempre va acompañada de una pequeña representación teatral de hechos acontecidos en nuestra historia y nuestro grupo se encarga de representarla: juicios a brujas de Isaba, juicios por contrabando de lana, actuación de las mujeres del valle cuando el “Moro” estaba a las puertas de entrar, etc.”, repasan. COMPONENTES Elenco. Tere Marcilla, Juan Luis Barace, Teresa Aguerre, Jesús Barace, Pedro Anaut, Ana Conget, Idoya Martínez y José Mari Mainz. Dirección. Magali Barace. Pasión de 12 a 67 años TARAMBANA (LUMBIER) Foto de familia tomada recientemente de los miembros del grupo de teatro Tarambana de Lumbier. Corría el año 2003 cuando un grupo de familias ligadas a la ikastola Arangoiti de Lumbier se dispuso a montar un espectáculo. El objetivo era representarlo en diferentes localidades de Navarra y Vizcaya con motivo del Nafarroa Oinez que se iba a celebrar ese año en su localidad, y querían con él dar las gracias por el apoyo que iba a recibir el centro en el que estudiaban sus hijos. Cuando la obra estaba ya más o menos avanzada, entró en escena Ángel Sagüés, lumbierino residente en Etxauri que se dedica profesionalmente al teatro con una compañía propia y que desarrolla talleres. “Con su experiencia y buen hacer mejoró lo que había”, por lo que se consiguió representar “una obra preciosa”. “Fue en ese momento cuando le propusimos al propio Ángel Sagüés hacer algún taller de teatro y así fue cómo en 2004 formamos el grupo Tarambana con cerca de 18 participantes”, repasan sus miembros. En la actualidad son 11 los “apasionados” que siguen las pautas de Sagüés para sacar adelante “con trabajo, esmero e ilusión” una obra por curso. “Siempre estrenamos dos ó tres días en Lumbier, y después acudimos a representarla a la cercana localidad de Arboniés (Romanzado) y a Etxauri”, indican. En todos estos años ha habido cambios en el estilo teatral desarrollado por el grupo amateur de Lumbier. “Hemos representado obras de Shakespeare, Woody Allen, Chejov, Elvira Lindo, etc.”, enumeran. Y también se ha ido modificando el grupo con salidas y entradas de diferentes personas. “Todos los miembros residimos en Lumbier y su comarca, y las edades tan diferentes, que van desde los 12 a los 67 años, enriquecen el grupo y lo hace variopinto”, exponen. Actualmente, como curiosidad, hay dos madres con dos hijas en el grupo. En un caso, fue la joven la que accedió al teatro de la mano de su madre, y en el otro ocurrió justo al contrario Los actores y actrices de Tarambana se juntan durante cuatro meses al año para montar la obra teatral correspondiente a ese ejercicio. Lo hacen en un local del Centro Cívico cedido por el Ayuntamiento y los ensayos se celebran los jueves de 19.00 a 21.00 horas, aproximadamente. No obstante, dos semanas antes de la función ensayan todos los días. “Es en esos momentos cuando los nervios aprietan y echamos el resto para que todo salga bien”, aseguran. CON MÚSICA EN DIRECTO Un grupo de teatro no podría seguir adelante, entre otros aspectos, sin un público, y Tarambana define al suyo como “incondicional”. “Estamos muy agradecidos a quienes acuden cada año a aplaudir nuestro trabajo. La verdad es que el pueblo se vuelca y poca gente falta a nuestra cita”. También consideran que “ha sido un lujazo” contar a lo largo de estos años con colaboraciones como las de la banda de música de Lumbier que, con la dirección de Dani Aristu, “ha enriquecido muchísimo las obras que ha acompañado”, al igual que el grupo de rock Metanoia “hizo vibrar con su repertorio a actrices, actores y público a la vez”. “Muchas gracias a todos estos músicos por sus colaboraciones”, sentencian. COMPONENTES Elenco. Tere García, Cristina Urtasun, Sofía Arsuaga, Iñaki Úriz, Inma Ducay y su hija Enara Jauregi, Antonio Etxeberria, Maika Vicente, Noa Burguete, Rebeca Domeño y su hija Leire Lostado, y Camino Allo. Dirección. Ángel Sagüés. Impulso en el Pirineo LOTSA KENTZEN (SALAZAR) Imagen de un ensayo de abril de 2016 con todos los miembros del grupo de teatro Lotsa Kentzen salacenco. DN Jóvenes vecinos de Ochagavía, Jaurrieta, Oronz, Esparza y Uscarrés se han acercado al teatro en los últimos tiempos de la mano del grupo Lotsa Kentzen del valle de Salazar. Cuando se creó en enero de 2016, sus miembros tenían entre 11 y 16 años. El grupo, heredero de otros existentes tiempo atrás en este rincón del Pirineo, fue impulsado por dos mujeres. Por una parte, encabezó la iniciativa Rosa Bescós, técnica en Educación Infantil y Trabajadora Social natural de Ezcároz, que en su adolescencia formó ya parte de un grupo teatral. Por otra, la animadora sociocultural del valle de Salazar, Lourdes Zoco. El objetivo era “llevar a cabo una nueva actividad con los chavales de la zona (tanto los que viven entre semana como los que acuden solo los fines de semana) e impulsar el teatro en estos pueblos”. Pensaron asimismo que “sería una buena manera de trabajar el miedo a exponerse ante un público, las relaciones sociales entre los miembros del grupo, la superación de la vergüenza, la expresión corporal, las emociones, etc.”. Dirigido por Bescós, Lotsa Kentzen ha contado también con la colaboración de vecinos del valle como Julia Tainta, Jesús Esarte y Belén Etxeberria. Para comenzar, se buscó una obra acorde con la edad y el número de componentes (17 de inicio). “Y así, entre dinámicas de grupo y actividades relacionadas con el teatro (expresión corporal, pronunciación, improvisación, socialización…) empezaron los ensayos de la obra ‘Descontrol hospitalario’, de M. Román Sarmentero”, recuerda Rosa Bescós. “Se adaptó al musical, con actuaciones cantadas y bailadas, y se incluyeron 5 papeles a los 12 de la obra original para que todos pudieran actuar”. TRES OBRAS El segundo año, los ensayos se retomaron los fines de semana en la Casa del Valle y el grupo de teatro amateur de Salazar representó una adaptación de ‘Al final… ¿ha dicho que sí?’, de Ángel Serrano Laguna, en la que también la directora tuvo que añadir papeles. La representaron 15 chavales. Se adaptó asimismo el texto trasformando una boda heterosexual en una boda entre dos chicas. Y al siguiente año, en el curso 2017-18, el último por el momento, se representó ‘Toc-Toc’, de Laurent Baffie, adaptada a 5 actores. Esta obra fue la única que fue representada también fuera de Ezcároz, llevándose a Burguete e Isaba. “Se ha intentado siempre involucrar a los chavales en la actividad, creando un sentimiento de grupo y teniendo en cuenta sus opiniones a la hora de organizar los ensayos”, dice. Las tres obras que se han representado han sido comedias porque el grupo consideró que eran más amenas para exprimirlas a fondo en los ensayos, y porque querían “divertir y entretener al público”. Actualmente, Lotsa Kentzen no trabaja en proyecto alguno. Por la edad de sus miembros, estos necesitan dedicar más tiempo a los estudios y muchos, además, se han ido a Pamplona a formarse. “Resulta complicado compatibilizarlo con los ensayos y aprender guiones”. COMPONENTES Elenco. Antton Baines, Garazi Pérez, Haizea De Miguel, Ibai Velasco, Ion Pérez, Irati Mancho, Irati Velasco, Jaione Mancho, Jone De Andrés, Lorena Echeverría, Luana Sola, Malena Aznárez, Naiara Esarte, Naroa Iriarte, Samuel Aznárez, Unax Sanz y Zuriñe Ibáñez. Dirección. Rosa Bescós. Ritmo imparable IRATI (AOIZ) Actrices del grupo de teatro Irati de Aoiz posan, en 2017, con los estudiantes de 4º de ESO a los que ayudaron a interpretar ‘Peter Pan’. DN No paran. Una obra por año, monólogos, colaboraciones con otros grupos culturales, coordinar la representación anual de los estudiantes para el viaje de estudios... Los miembros del grupo de teatro Irati parecen no agotarse a la hora de demostrar su compromiso con la cultura y con su pueblo, Aoiz. Encabezado hoy principalmente por mujeres, nació de la mano del colectivo cultural Angiluerreka y su primera obra fue ‘El médico a palos’ de Molière en 1985. Medio centenar de vecinos ha pasado por sus filas. Este mismo fin de semana, el grupo de teatro amateur Irati ha vuelto a subirse a los escenarios, en la casa de cultura agoizka, con el espectáculo de monólogos humorísticos ‘De uno en uno’. La última representación teatral, por su parte, fue en octubre con la obra ‘Nosotras’, centrada en 7 mujeres. Desde el colectivo, cuyos miembros tienen de 17 a 56 años, reconocen que siempre se han “autodirigido”, si bien “la última palabra la tenía Asun Cabello”, alma máter del grupo que falleció en 2017. “Sin tener que nombrarla directora, todos sabíamos que lo era. Ahora, si su trabajo de actor se lo permite, su hijo Iñaki Ardanaz Cabello suele echarnos una mano”, explican. No obstante, también han sacado adelante proyectos con plena autonomía. “Así pasó en la última obra. Aunque es cierto que nos sentimos algo huérfanas a la hora del montaje, y fue algo caótico sin una voz cantante, el resultado tenemos que admitir que fue extraordinario”. A la espera de contar con un local para ensayar, hasta ahora lo hacen “en la soci, en casa de una, o en la terraza o bajera de otra...”. Ensayan los domingos y también algún miércoles. “Intentamos hacer una obra grande a finales de año, bien sea de humor o drama, y luego algo más ligero a principios de año como monólogos, que resultan más fáciles de ensayar”, indican. CON LOS ESTUDIANTES Y es que, después de Navidad, empiezan también a colaborar con los alumnos de 4º de ESO del instituto que, para financiar su viaje de estudios, llevan a cabo una obra musical. “Les ayudamos a ensayar y representan para Semana Santa”, explican. Este año interpretarán ‘Cenicienta’. “Llevamos unos 12 años con este proyecto y en esas obras surge magia, es algo increíble. El primer día empiezan en grupitos y el último día terminan muy unidos”. El grupo Irati, desde hace 2 años, colabora también en el día de San Juan con el akelarre que se representa. Y se suma asimismo a propuestas que llegan desde otros grupos como la banda Mariano García o los dantzaris. “Nos encantan estos saraos”. Las representaciones propias en su mayoría han sido en Aoiz, si bien alguna vez han actuado en Valcarlos, Garralda, Ultzama o Ansoáin. “Nos han propuesto ir a Huarte o a otros pueblos cercanos, pero nuestros calendarios no nos lo permiten. Somos un grupo muy diverso de estudiantes, trabajadores, madres, padres…”. Respecto de su siguiente obra, prefieren no adelantar el título todavía. “La espinita que tenemos es que nos hubiera gustado hacerla junto a Asun”, sentencian. COMPONENTES Elenco. Amparo Sarriés, Yolanda Caballero, Leire Ardanaz, Maite De Carlos, Ane Alemán, Maite Gárriz, Mertxe Sarriés, Peio Arizcuren, Santiago Iturri, Unai Lako, Aritz Ugalde, Ainara Blasco, Ane Eugui y Nerea Arizcuren. Dirección. Iñaki Ardanaz Cabello, tomando el testigo de su madre Asun Cabello. Una mirada al futuro TALLER DE TEATRO JUVENIL DE SANGÜESA Buena parte del alumnado del taller de teatro de Sangüesa, junto a la profesora del mismo, Ana Maestrojuán (centro). EDUARDO BUXENS Acercar el mundo del teatro de una forma activa a las nuevas generaciones. Crear nuevos públicos y, quién sabe, fijar las bases de un futuro grupo de teatro amateur sangüesino. Esos son los objetivos. El pasado mes de octubre echó a andar en Sangüesa un taller de teatro dirigido a jóvenes que ha calado y que, cada jueves por la tarde, reúne a una decena de estudiantes del instituto con muchas ganas de aprender. Una iniciativa que desde el área de Cultura sangüesina se preveía poner en marcha “a corto-medio plazo” y que la puesta en marcha del programa ‘Salto a escena - Oholtzara’ ayudó a lanzar. Éste está organizado por la Red de Teatros de Navarra, se desarrolla este curso y está destinado a unos 6.000 jóvenes de 27 localidades, todo apoyado por Fundación Caja Navarra y Obra Social La Caixa. “Lo vimos como una buena oportunidad para testar si un taller extraescolar de este tipo daba su fruto. Y lo cierto es que, acabado el 31 de enero el periodo de clases incluido en ‘Salto a escena’, los alumnos pidieron seguir”, explica Elena Iriarte Ochoa, técnica de Cultura sangüesina. Así, el Ayuntamiento ha tomado el testigo, lo ha prolongado y lo financiará hasta mayo (presupuesto de 2.030 euros). El objetivo finalizar el 24 de ese mes con una representación en el Auditorio del Carmen. El taller, dirigido a alumnos del instituto Sierra de Leyre de 3º-4º de ESO y de 1º de Bachillerato, contó en su organización con la colaboración del centro y su profesorado, y está dejando “buenas sensaciones”. Así lo traslada su responsable, Ana Maestrojuán, directora, dramaturga y formadora pamplonesa. “Nunca había trabajado con adolescentes y me he llevado una grata sorpresa. El grupo es fantástico, se ha creado un vínculo muy estrecho y su respuesta es muy generosa”, destaca Maestrojuán. Pone en valor, asimismo, el hecho de que “si el taller ha seguido es principalmente porque los chavales lo han pedido”. En las sesiones semanales, que constan de dos horas y tienen lugar en la casa de cultura, se trabajan la voz, la expresión corporal o la improvisación a través de “temáticas que interesan a los alumnos”. “Les di libertad para elegir y han propuesto algunas que revelan su compromiso social como el acoso escolar, los trastornos alimenticios, la identidad de género, el medio ambiente, la aceptación propia, etc.”, repasa. De entre los alumnos del taller, Esther Taboada Zancas, de 16 años, asegura que se animó a participar porque “era algo innovador”. “No hay mucha oferta de talleres para los jóvenes, la verdad. Había hecho lenguaje musical, coro, etc., pero nunca teatro. Y la verdad es que me está gustando”, dice. “Es increíble también el buen rollo y la familia que hemos creado, conociendo gente nueva de otros cursos. Es un aire fresco que ha venido bien e invitaría a otros a sumarse”, apunta. Otra compañera, Irene Hualde Reta, de 14 años, también coincide en que en el taller se ha formado una “pequeña familia”. “Acudimos muy contentas. Nos gusta, nos ayuda a expresarnos, desconectamos y hacemos nuevas amigas”, indica. Reconoce que en un principio no le llamó la atención participar, pero que le animó una amiga y que luego se sumaron más. “Es una cosa diferente a lo que se puede hacer en Sangüesa por las tardes con estas edades”, añade. Y ahora, respecto a la representación de mayo, asegura que están “muy emocionadas”. “Queríamos hacer una obra y al final podrá ser. Estamos ya pensando qué hacer cada uno, qué podemos aportar. Ira centrada, en principio, en el acoso escolar”, dice. OTRAS INICIATIVAS Este taller de teatro toma el relevo en Sangüesa a otros que se organizaron años atrás, entre 2011 y 2015. Entonces se enfocaron a adultos y los dirigió el actor Pedro Izura. Se prolongaban de otoño a junio, y se cerraban con una representación. No obstante, el taller no es la única acción que se ha desarrollado en Sangüesa con el programa ‘Salto a escena’ centrado en la juventud. En noviembre hubo una representación dirigida a escolares con un encuentro con los actores, y este mismo mes se celebraron dos sesiones de ‘escape room’. Asimismo, entre las 27 localidades participantes en el programa, dentro de la Merindad de Sangüesa, también está Aoiz. Aquí no acabó por cuajar un taller de teatro, pero sí se llevó a cabo una representación en junio en la que alumnos del IESO San Miguel mantuvieron sesiones de trabajo previas con los actores y un debate posterior. “El resultado fue muy positivo”, señalan desde el área de Cultura. COMPONENTES Alumnos. Irati Ibáñez, Sandra López, Esther Taboada, Perla Rodríguez, Fran Merino, Enide González, Nadia Borges, Cristina Ganuza, Nahia García, Íñigo Riezu, Lucía Pérez e Irene Hualde. Profesora. Ana Maestrojuán.

Diario de Navarra

Una Merindad sobre el escenario

Seis grupos de teatro amateur y un taller de teatro juvenil aportan su mejor hacer a lo largo y ancho de la merindad. Aparte de su evidente faceta cultural, sirven como nexo de unión de vecinos de municipios y valles

Comentarios

Fotos del Campeonato de España de Gimnasia Artística en el Navarra Arena

Javi Menta y Maitane Melero, los más rápidos de puente a puente en Lesaka

Fotos de la VII Carrera Puentes de Lesaka

Chema Sanz deja Osasuna para fichar por el Aston Villa

Se cae un árbol en el Paseo del Doctor Arazuri debido a la tormenta