Diario de Navarra

Al XXXII Premio Internacional de Poesía Ciudad de Córdoba Ricardo Molina, otorgado en 2024, se presentaron 90 poemarios, y al IX Premio Internacional de Poesía Jorge Manrique, fallado hace tres meses, 176. La competencia, por tanto, era abundante, pero en ambos certámenes resultó ganador el mismo poeta: Santiago Elso Torralba (Pamplona, 1965). Con “ilusión” recibió el autor —que trabaja como administrativo en el Hospital Universitario de Navarra— los galardones por 'Traslumbramientos', primero, y 'La taberna de Shiduri', después, que tuvieron aparejados no solo el reconocimiento del jurado y una asignación económica, sino también una 'rara avis' en su oficio: que editoriales “importantes” publicasen sus poemarios y que estos llegasen a “muchas localidades”, más de las que habría alcanzado mediante la habitual autopublicación. ¿Tan difícil es sacar un poemario al mercado por uno mismo sin que un premio lo avale? Uno puede autopublicarse y, de hecho, la gente se autopublica mucho en poesía. Lo difícil es que te publiquen editoriales importantes, que normalmente funcionan con los premios internacionales o un poco potentes. Cuando uno gana un premio muy importante ya no es solamente la dotación económica o el reconocimiento que puede recibir, sino el hecho de que su obra va a ser publicada en una editorial que se distribuye y que tiene un prestigio. Este es, quizá, uno de los mayores premios que tiene: que tu poemario va a llegar a muchas localidades, mientras que cuando te autopublicas queda en un ambiente estrictamente local. ¿Cómo se siente al saber que su nombre está unido a los de Ricardo Molina y Jorge Manrique, dos grandes poetas españoles? El primero me hizo mucha ilusión, lógicamente, porque es un premio muy importante en España. Ricardo Molina es bastante conocido entre los poetas porque pertenece al grupo Cántico, que fue muy importante después de la generación del 27. Pero, claro, Jorge Manrique es más conocido entre todo el mundo porque a muchos nos hicieron aprender las 'Coplas por la muerte de su padre'. Me hizo ilusión recibir un premio que va unido a alguien que ha escrito un poema tan inmortal como ese. Últimamente va a premio internacional por año. ¿Está en un buen momento? Sí, pero esto de los premios es bastante azaroso: recibir dos en el espacio de pocos meses no suele ser lo habitual. Aunque a uno le hace ilusión porque hay un reconocimiento a la obra por parte del jurado, de gente de mucho prestigio. ¿Por qué dice que es azaroso? Yo antes también mandaba poemarios a premios y no ganaba, aunque no pasa nada cuando no ganas. Desde fuera, la gente que no está metida en el mundo de la poesía juzga tu obra un poco en función de los reconocimientos, cuando realmente eres el mismo poeta. Yo creo que los premios tienen un componente subjetivo por los jurados que, en ese momento, valoran tu obra por encima de otras. Defina su poesía. No soy el más indicado [ríe]. Cultivo mucho silvas, sonetos u otras formas métricas que corresponden a la más pura tradición de la poesía española, pero también otras más cercanas al verso libre o a técnicas más modernas. Es, además de poeta, licenciado en psicología. ¿Están relacionadas ambas disciplinas? Tienen muchos puntos en común. La psicología es una ciencia que me gusta mucho y creo que hace cultivar una sensibilidad especial porque te obliga a tener una mirada particular hacia los demás, así que yo creo que me ayuda en la poesía. Aunque separo claramente una cosa de otra: uno puede escribir terapéuticamente, pero una cosa es una escritura de poesía, donde tú intentas hacer arte, y otra cosa es la psicología. ¿Para usted escribir es también terapéutico? No escribo como una suerte de autoterapia, para nada; mi interés es puramente artístico. No me interesa utilizar la poesía para sacar mis fantasmas interiores ni para contar mi biografía sentimental propia. Me parece que eso es una pesadez para los demás. Otra cosa es que los poetas, claro, nos nutrimos mucho de nuestra propia experiencia, de nuestros sentimientos, pero, bueno, son cosas distintas. En 'La taberna de Shiduri' reflexiona sobre la muerte. ¿Le inquieta? Bueno, yo creo que es una preocupación que tenemos todos, incluso los que dicen que no les preocupa demasiado. La muerte siempre está ahí presente. Lo que me interesaba abordar en el poemario es cómo nos despedimos de la vida y cómo nos enfrentamos a la muerte. Los poetas, si te fijas un poco, son bastante especialistas teóricos sobre la muerte, no hay ninguno que no haya escrito sobre ella, pero una cosa es escribir sobre la muerte y otra es enfrentarse realmente a ella. ¿Qué es la taberna de Shiduri? Una mítica taberna en la Epopeya de Gilgamesh que está en el límite que separa el mundo del inframundo. De alguna manera, lo que hago es decir que la taberna de Shiduri no es un lugar, sino la última jornada en la que estamos vivos. Me tomo la libertad de usurpar a 26 poetas que se despiden de la vida, como si estuviesen en la taberna de Shiduri en el último momento de su vida. Para unos la muerte es una liberación porque ser quienes son les supone una carga terrible. Otros poetas sienten júbilo porque tienen una serie de creencias religiosas que les permite afrontar ese último instante con valentía, otros mueren con agradecimiento, otros con temor, con indiferencia... ¿Es ficción o tiene rigor histórico? Es una ficción porque hablan ellos en primera persona, como si fuese su último poema. La inmensa mayoría de los poemas recogen parte de la biografía o de su obra, aunque lo que me interesa, sobre todo, es qué actitud tienen ellos en el momento que están despidiéndose de sí mismos, aunque es una invención, claro. Por poner un ejemplo, hablo de Abbás Ibn Firnás, que fue un poeta arabigoandaluz no muy conocido aquí en España, una especie de Leonardo da Vinci porque inventó un montón de cosas. Una de ellas fue un aparato para volar: se arrojó desde una torre de Córdoba y planeó; es verdad que se partió las dos piernas, pero está reconocido como el primer hombre de la historia que voló. Este poeta se expresa en un soneto, o sea, yo he escrito un soneto y es él el que está hablando de su experiencia, pero los sonetos no estaban inventados, es un anacronismo total. ¿Cómo se enfrentaría usted a la muerte? Me gustaría hacerlo con elegancia. Mi libro anterior, 'Traslumbramientos', empieza con un poema, Misiva para el primer hombre fotografiado, en el que explico qué es morir con elegancia. Está basado en la primera fotografía donde aparece el hombre, hecha por Louis Daguerre en el Boulevard du Temple de París. Con el daguerrotipo había que abrir el obturador de la cámara, mantenerlo así ocho minutos y luego cerrarlo para que se grabase la imagen en una película de plata. Todo lo que estaba en movimiento no aparecía, solo las cosas fijas, pero, de manera inadvertida, había una persona quieta porque le estaban limpiando los zapatos. Hago ahí un juego de que se va a dirigir a los Campos Elíseos, que es una metáfora de la muerte, y va a intentar ir lo más elegante posible, con los zapatos limpios. Claro, yo me refiero no tanto a ir con los zapatos limpios, sino a ir con la conciencia limpia. En este poemario, 'Traslumbramientos', se fija en los momentos que convierten la vida ordinaria en algo extraordinario. ¿Tenía alguna experiencia propia en mente? He procurado coger experiencias reales que son muy cotidianas; por ejemplo, ver una estrella fugaz y que se te ocurra una idea, o estar jugando al txipli-txapla y ver que ese juego se convierte en un símbolo de la existencia humana. Escribe también sobre los encurtidos. Es un poema que, para mi sorpresa, en los círculos de poesía ha gustado muchísimo. En Córdoba les encantó. Es un poema real: voy a Aceitunas Valero, en el Mercado del Ensanche, y veo que tienen ahí la típica caja redonda de sardinas viejas, y mientras estoy esperando me imagino cosas. Siempre he creído que los poemas tienen que tener belleza, pero también autenticidad y un punto de ingenio. ¿Es importante observar o dejarse asombrar por lo cotidiano? Doy gracias de haberme hecho poeta, porque lo que el poeta tiene de diferente respecto de otra gente, si algo tiene de diferente, es que cultiva una mirada siempre nueva. Es decir, normalmente vemos las cosas de una manera muy repetitiva, pero ver un árbol, un roble, como si fuese la primera vez, es una mirada poética. Yo voy a describirlo como si fuese un extraterrestre que ha aterrizado aquí y que ve un roble por primera vez. El lunes 16 de febrero presenta ‘La taberna de Shiduri’ en el Nuevo Casino de Pamplona Santiago Elso presentará su último poemario, ‘La taberna de Shiduri’, el lunes 16 de febrero a las 19 horas en el Nuevo Casino de Pamplona. Ese día cumpliría 75 años el poeta de Milagro José Luis Allo, fallecido el pasado mes de julio. “Era un hombre estupendo y un amigo extraordinario”, reconoce Elso.

Diario de Navarra

Santiago Elso, poeta: "Una cosa es escribir sobre la muerte y otra es enfrentarse realmente a ella"

En los dos últimos años ha ganado otros tantos premios internacionales y, aunque el pamplonés se toma los triunfos con sosiego, siente “ilusión” por el reconocimiento a sus obras y reconoce que semejante éxito “no suele ser lo habitual”

Comentarios

Osasuna Magna busca dar continuidad a su historia

Cambio de ciclo en el Txantrea y Oberena

El Aoiz homenajea a Koldo Cía, colaborador del club y su cronista desde hace 38 años

Sin jugadores del filial en el radar del próximo curso

La cantera de Osasuna pierde peso