Diario de Navarra

La crítica a la sociedad de su época que Goya plasmó en la serie de 80 grabados que a finales del siglo XVIII tituló Los caprichos se desliza, con la sociedad de hoy como diana, en la última película de Gerardo Herrero, El asesino de los caprichos, que recrea escenas de esa serie con los cuerpos de sus víctimas, personas de alta clase, de la Milla de Oro de Madrid, del mundo del coleccionismo, que se mueve por subastas, que en unos casos gusta de exhibir sus obras de arte, pero que en otros prefieren esconder. Tras su estreno el lunes en Sitges y antes de que llegue al público, la película pasó ayer por Pamplona, para un preestreno ante unas 220 personas sobre la investigación de las policías que interpretan Maribel Verdú y Aura Garrido. Esta última acudió con el director. Cuando hace un año rodó en Pamplona dijo que esta película le hacía feliz. ¿Sigue haciéndoselo hoy? Sí, y pasa una cosa curiosa hablando de felicidad. En Sitges entregaron a Maribel un premio a su trayectoria y dijo en público que el de esta película había sido uno de los rodajes más felices de su vida. Empleó la palabra feliz, y cuando me tocó hablar, yo también dije que había sido muy feliz. Fue un rodaje en el que disfrutas, con las secuencias, con los actores, con el lugar... No acabo de entender a la gente que dice que sufre mucho en los rodajes porque para mí es algo muy placentero. ¿Con qué sufre usted? En los bancos pidiendo dinero, viendo los análisis financieros, los presupuestos, los planes de trabajo... Pero con un rodaje no lo entiendo. Y eso que en el cine uno siempre piensa que todo puede ser mejor porque no puedes volver a rodar. Cuando escribes, puedes reescribir; cuando pintas, puedes repintar; pero cuando ruedas, ruedas, y lo que has hecho tiene que quedar. Lo podrás montar de una manera o de otra, pero ya está hecho. Pero el ambiente, el espíritu de lo que fue el rodaje, se nota en la película. Hace un año la película se llamaba Los asesinatos de Goya, pero ha habido cambio de título. Lo cambié porque la gente me preguntaba que de qué periodo de Goya, que si era una película de época. Y con dos policías contemporáneas de ahora que me dijeran si era una película de época... pues no. Por eso cambié el título. Tú ya sabes de qué va, pero podía haber gente que fuera al cine sin saberlo y no entrara pensando que era de época... ¿Por qué ponerle caprichos? Porque no sabes muy bien qué es, aunque está relacionado con Goya, que pintó Los caprichos, una de las cosas más interesantes por las cuales la película me tentó. Porque tú te entusiasmas con algo y te dedicas a estar dos años, tres años de tu vida, cuando hay a algo que te interesa. A mí me interesaban los personajes, la parte narrativa, y también el mundo el reflejado de Goya y el de los personajes de hoy, darles vida, contar qué les pasa a estas dos mujeres en su vida cotidiana, en su relación con el trabajo como policías en su lado humano. Hay muchos ingredientes en la película como para que la historia fuera con Goya. ¿No hubiera funcionado con otro pintor? ¿Con otro? Podría haber sido. Pero es que Goya tiene unos grabados cuyas escenas representan uno o varios asesinos en serie con los cuerpos de sus víctimas, grabados que tienen referente en una estación de metro de Madrid con grabados de Goya de verdad. Y esto tiene además una historia detrás: la madre de la guionista [Ángela Armero] hace grabados y fui a ver cómo funcionaba el tórculo, cómo se hacían los grabados... Para que esta historia pasara tenía que haber grabados, y en una escena alguien se da cuenta en una casa de que falta un grabado que ha visto en la estación de metro de Goya. Así que tenía que ser Goya. ¡Tenía que ser Goya, no podía ser otro pintor! [ríe]. Sobre el mundo del coleccionismo, uno de los personajes dice que “en este país hay más obras de arte debajo de los colchones que en las paredes”. Porque hay una forma de tener dinero escondido con las obras de arte. Las obras de arte tienen un nivel especulativo muy grande, y también generan riquezas a quien las compra barato, ya que a los años puede ser que valgan mucho dinero. Y es así: una manera de esconder la riqueza es a través de las obras de arte, eso se sabe. ¿Los caprichos del título es un juego de palabras, por la serie de Goya y por ser las adquisiciones de coleccionistas que no declaran sus mejores obras porque tendrían que pagar muchos impuestos, como se dice en la película? Hay quien presume de las obras de arte que tiene y hay quien las esconde para que no se sepa el valor patrimonial que posee y no deba pagar impuestos por eso. Goya estaba a punto de exiliarse a Francia y era muy crítico con la sociedad española de la época. Y esto también tiene que ver con la película, respecto a quiénes son los personajes, no solo los que coleccionan los grabados, sino cuánto hay de falsedad en nuestra sociedad. Creo que todas las sociedades son falsas y no que unas sean más que otras. La de la época de Goya era más complicada que la de ahora, pero la de hoy sigue siendo criticable. En este caso, el cine negro tiene ese lado de análisis de la sociedad y crítica de otra manera, como un reflejo de lo que estás viendo en ella. El cine negro pone un espejo para que veamos nuestros defectos, engaños, mentiras, falsedades... y, cuando hay crímenes, hay algo sórdido, escondido, dramático... En este caso, las cosas pasan por la ambición del dinero, con gente que piensa que puede hacer cosas y salir inmune. Me quedo entonces con el juego de palabras. Sí, sí, lo hay. En los coleccionistas hay un lado caprichoso de tener tantas obras, algo que en la película se habla: todos quieren tener todo, pero todo no se puede tener. Ambición de nuevo. Dos mujeres protagonistas que investigan un caso no es habitual ni en el cine ni en la televisión. Es una de las cosas que me interesó del guion de Ángela: el desarrollo de estas dos policías. Me interesó que fueran tan distintas, que reflejaran mundos tan diferentes, que el personaje de Aura tuviera que hacer conciliación laboral, que el de Maribel viva para el trabajo, sea obsesiva, no le importe lo que piense el resto, equivocada todo el tiempo en sus relaciones de pareja... La base de la historia son ellas dos. Estrena ahora El asesino de los caprichos a los tres meses del rodaje en Pamplona de Crónica de una tormenta [es el productor]. A este paso va a tener que hacerse aquí con un piso... ¡Nada me gustaría más! [ríe] ¿Ah, sí? Creo que no sabéis la suerte que tenéis. Esta es una ciudad maravillosa, sin ruidos, pudiendo ir a todos los sitios a pie, donde se come de maravilla, teniendo todo lo mismo que tiene una gran ciudad... Cuando estuvimos rodando, fui a conciertos, ¡andando! ¿Y hay alguna fecha para Crónica de una tormenta? La película tiene que estar parcialmente terminada en diciembre y completamente terminada en marzo. A partir de ahí pensaré dónde va, si decido presentarla a Málaga, si espero a otro festival... Creo que a partir de abril se podrá estrenar. ¿Le veremos dentro de uno, dos años, rodando otra película aquí? ¿Dos años? Eso es mucho tiempo [ríe]. Como productor, dentro de unas semanas empezamos a rodar aquí otra película. ¡Pero esto es otra historia! [vuelve a reír]

Diario de Navarra

Gerardo Herrero: “Todas las sociedades son falsas”

Su última película, ‘El asesino de los caprichos’, se preestrenó ayer en Pamplona. La base de la historia son dos mujeres policías que persiguen a un asesino en serie. Pero también hay ambición, mundo del coleccionismo y crítica a la sociedad

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