Diario de Navarra

La soprano pamplonesa Raquel Andueza Soto regresa este domingo 9 de noviembre al escenario de Baluarte después de su último concierto allí en 2020, vuelve a cantar junto a la formación vocal e instrumental Conductus Ensemble dirigida por Andoni Sierra e interpreta nuevamente a Dido, la reina de Cartago protagonista de la ópera 'Dido y Eneas', una de las obras maestras del barroco que compuso el inglés Henry Purcell hacia 1689 y que narra la trágica historia de amor entre Dido y el héroe troyano Eneas. A estos ingredientes que fluctúan entre lo profesional y lo personal se añade una conexión emocional de Andueza con esta ópera: el célebre lamento final, 'When I am laid in earth', fue una de las primeras piezas que escuchó cuando descubrió la música barroca. “Me pareció tan bonito que me dije que tenía que seguir estudiando canto para ser capaz de cantar ese lamento”, se sincera ahora. Y de ahí que sea uno de los motivos por los que este concierto se convierte en especial para ella: a la “responsabilidad de cariño” por cantar en casa se une que fue la primera ópera que Andueza cantó en su vida, de adolescente, con el grupo Vaghi Concenti que en los años noventa dirigía David Guindano. “Para mí, cantar 'Dido y Eneas' es una vuelta a la infancia, a mis orígenes con David Guindano, a cantar algo de lo más bello escrito en el mundo”, asegura. “Esta ópera pertenece a mi vida, a mi infancia, a mi adolescencia, y gracias a escuchar esta música me dedico a lo que me dedico. Por eso, cantarla el domingo es para mí una revolución emocional”, añade. El espectáculo forma parte de la temporada principal de Fundación Baluarte y se interpreta por primera vez en el auditorio pamplonés. En el elenco vocal estarán también el barítono Ferrán Albrich (Eneas) y la soprano María Pujades (Belinda). A Belinda interpretó Andueza en aquel concierto con el grupo Vaghi Concenti, en el INAP. Luego ha actuado con la Orquesta Barroca de Sevilla y con Conductus Ensemble en el papel de Dido. Y cuando estudió y vivió en Londres, cantó la ópera varias veces, en los papeles de la bruja, la second woman, en los coros... De hecho, el papel de Dido es que menos ha interpretado, pero le “encanta” por tener “uno de los lamentos más bonitos de la historia de la música”. PARTITURA QUE "DESTILA BELLEZA" Los grupos de música antigua la interpretan o con instrumentos originales o copias de originales. ¿Qué ocurre con la voz? “Cuando cantas con instrumentos originales, con afinación barroca, con un colchón sonoro de cuerdas de tripa, no tan metálica; con un clavecín en vez de un piano, con una orquesta un poco más reducida en lugar de una sinfónica... la voz se adapta de distinta forma y te permite jugar de manera sonora con ella porque los matices pueden ser muy extremos y te puedes fundir de otro modo”, explica la soprano pamplonesa. “Porque no cantas igual con un piano que con una tiorba o un arpa, con un clavecín que con una guitarra eléctrica: tu voz se contagia del ambiente sonoro sobre el que cantas”. Andueza destaca la belleza de 'Dido y Eneas'. “Es preciosa desde el compás uno hasta el último. Muchas veces, cuando hacemos repertorios históricos, nos ceñimos mucho a la importancia de haber rescatado una partitura, pero lo primero de todo es que tiene que ser bello, y esta partitura destila belleza por los poros. Por eso también ha pasado a la historia”, argumenta. Y esta ópera tiene una historia por la que le gusta especialmente. Se compuso para representarse en el aula de música de “una escuela de señoritas” en Inglaterra en el siglo XVII. “Que un compositor de la talla de Henry Purcell compusiera una ópera para ser interpretada en las escuelas ofrece un contexto de cómo la música era importante en la educación y en la cultivación de las personas, algo que ahora no está tan presente en las escuelas”. Ópera de una hora y cinco minutos de duración, la hace “muy accesible para cualquier persona, y gente que no conoce mucho este repertorio la escucha muy fácil al ser una ópera educacional”, con momentos muy trágicos, otros divertidos, brujas que hacen conjuros... “un claroscuro muy presente”. Dido es “una mujer bastante atormentada” y muy enamorada de Eneas, que le promete no ir a la guerra y quedarse con ella, si bien al final, “por azares del destino y los conjuros de las brujas, él decide partir”. “Ella se entera y, aunque luego él se arrepiente y le dice que se queda, Dido, que es orgullosa, le responde que se vaya, que no quiere estar con él”. Pero la historia avanza al reconocer ella que no quiere vivir si no está él, y de ahí el lamento final. “Pide que la recuerden con una frase muy importante: ‘Remember me, but forget my fate’ (recuérdame, pero olvida mi destino). Y Dido muere de puro amor, algo muy barroco: si no eras capaz de estar con esa persona, preferías morir a seguir vivo”, anota la soprano. Cada vez que Andueza interpreta algún papel de Dido y Eneas redescubre esta ópera. Estas semanas, en el estudio en casa, ha encontrado distintos matices al texto. “Supongo que, conforme creces, Dido crece contigo, madura contigo, y tu experiencia vital trasciende más y lo puedes expresar de diferente manera. Ayer [por el lunes] estaba cantándola y me di cuenta de que he llorado varias veces estudiando el lamento, cosa que no me había pasado antes, y me he enfadado con Eneas más profundamente que la última vez que la canté, hace unos diez años. Encuentro esta ópera más potente, más verdadera”. Porque, añade, el personaje madura con la persona que lo interpreta. “Es lo bueno de hacer un impasse”, expresa sobre la década que ha transcurrido desde la última vez: “Cuando la vuelves a interpretar pasados los años, te das cuenta de que has cambiado, de que tu voz ha cambiado, de que el personaje ha cambiado, y es increíble cómo los personajes se convierten en ti y tú en los personajes. Es una experiencia que creo recomendable para todo el mundo: desplegarse en otras personas, pues sacan matices de ti misma que igual no los tienes presentes en tu cotidianidad”. "UNA OLA DE ENERGÍA" Raquel Andueza, directora artística de la Semana de Música Antigua de Estella (Smade), y Conductus Ensemble se van a juntar por primera vez en un escenario desde que en 2021 la soprano pamplonesa programara a la formación vocal e instrumental para la Smade. Ella ya había cantado con ellos, varias veces, pero luego se centró más en su grupo, La Galanía, y dejó de colaborar tanto con otras formaciones. Le ilusiona subirse al escenario con Conductus Ensemble y le gusta mucho cantar dirigida por Andoni Sierra, “un grandísimo director con un conocimiento vastísimo sobre todo del repertorio barroco”, con el que ha cantado Bach y Purcell. “Cuando dirige, vive la música de tal manera que te arrastra con él como si fuera una especie de ola maravillosa de energía, de emociones. Le he visto llorar mientras dirigía Bach, y eso traspasa cualquier partitura, rompe las barreras protocolarias. Porque cuando uno hace música antigua, parece que debe estar con una especie de rictus un poco impenetrable. No Andoni. Además, se toma muy en serio el estudio, vivirlo y sentirlo, y eso es muy contagioso”. 'DIDO Y ENEAS'Este domingo, 9 de noviembre, en Baluarte. A las 18.30 horas. Concierto de la temporada principal de Fundación Baluarte y primera vez en que esta ópera se interpreta en el auditorio pamplonés. Entradas, de 11,95 a 35,95 euros.

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La ópera por la que Raquel Andueza quiso ser cantante

La soprano pamplonesa interpreta este domingo en Baluarte a la reina de Cartago en 'Dido y Eneas', una de las obras maestras del barroco que compuso Purcell hacia 1689. Actúa junto a la formación vocal e instrumental Conductus Ensemble

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