“Estoy flipando: ¿eso lo hemos hecho nosotros?”. Era imposible no sonreír este miércoles ante la espontaneidad de Amaia Comas Marulanda, de 11 años y de Monreal, sorprendida al ver que se proyectaba en el Palacio de Condestable de Pamplona el corto que semanas antes elaboró con sus compañeras y compañeros del Colegio Público Santa Bárbara y con el artista Peru Galbete a partir de un audio o un objeto relacionado con un recuerdo personal -el de Comas, su conejo de peluche favorito, el primer juguete que tuvo-. El cortometraje está expuesto hasta el 22 de octubre, al igual que los procesos de trabajo y los resultados de otros catorce talleres en otros tantos colegios e institutos públicos navarros, alumnado de entre 7 y 17 años. Fueron talleres de cine, sobre el sonido, el movimiento del cuerpo, los sentidos o las palabras que diseñaron ex profeso cinco artistas -Galbete, Marina Lameiro, Ghislaine Verano, Naiara Gorostidi y Xabier Erkizia- y el equipo organizador de los Encuentros de Pamplona, donde se enmarca esta Escuela de los Encuentros.

La pregunta de Amaia Comas, este miércoles en Condestable con sus compañeros y con alumnado de Urroz Villa, parecía haber leído la mente de Garbiñe Ortega, del equipo organizador de los Encuentros y coordinadora de la exposición. “No hay grandes obras de arte, pero para mí es muy importante que ellos y ellas puedan venir de su pueblo a una exposición a Pamplona en la que vean su trabajo y que aquello que hicieron con el artista no fue algo aislado sino que forman parte de algo más grande que ha movilizado a tanta gente”, se sinceraba la comisaria de una muestra en la que se pueden ver, oír y tocar las prácticas realizadas en estos talleres por artistas y estudiantes.

“Estar en el mundo con cierta sensibilidad” y ser conscientes de que se puede crear a partir de lo que nos rodea son dos de las ideas que han guiado los talleres de esta Escuela, ligados a las líneas curatoriales de los Encuentros que dirige el ensayista y poeta Ramón Andrés.

Con el objetivo de traducir las ideas del programa para adultos a los talleres con niños, el proyecto ha buscado diversidad en cuanto a edad de los participantes; a tamaño de centros, y a intereses, con centros con Bachilleratos artísticos y otros con “niños y niñas que igual no tienen ningún contacto con el arte o con la exposición artística”.

ESCUCHAR SUS INTERESES

Empezó entonces para ella y Maitena Muruzabal, coordinadora de producción de los Encuentros, visitas centro a centro para proponerles la idea, escuchar qué les apetecía y conocer sus realidades. Trasladaron la respuesta “abrumadora y preciosa” a los artistas y se diseñaron los talleres, “tratando de incluir todo tipo de disciplinas artísticas”: audiovisual, foto, collage, imagen en movimiento desde lo analógico... “Por eso la exposición muestra el trabajo de cada taller”.

De este modo se exponen cortometrajes colectivos realizados en 'La piedra, el papel y el recuerdo' con el artista visual y músico experimental Peru Galbete en cinco centros, se pueden escuchar los resultados de 'Observar con el oído' que el músico y artista sonoro Xabier Erkizia trabajó en dos centros o cómo los pequeños del Colegio Público San Francisco de Pamplona percibieron el entorno del río Arga con la educadora medioambiental Naiara Gorostidi en 'Decora y cuida tu huerto. Conociendo el río'.

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Además de 'collages' del alumnado de la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Corella en 'Las palabras que hay en las formas' que partía de una exaltación del texto de la obra de la premio Nobel Herta Müller, en la exposición se visualizan vídeos de las sesiones 'La ilusión en nuestras manos' de la cineasta Marina Lameiro para experimentar con el cine como ilusión óptica.

Ella trabajó en Artajona con niños del Colegio Urraca Reina. “Fue muy divertido”, rememoró este miércoles en Condestable la labor con ellos: intervenir en dos tiras de celuloide transparente de quince metros de largo, pintándolo con ceras y rotuladores, rayándolo con palillos...; experimentos de ilusiones ópticas “para que vieran cómo funciona el cine”; el juego de palabras cadáver exquisito, una técnica de los surrealistas para crear relatos y que a los alumnos sirvió como guion para materializar en 'stop motion', “con animalitos, figuritas y cosas” del aula o que llevaron los niños de sus casas.

EXPERIMENTAR CON EL CUERPO

También trabajó en los institutos Iturrama y Navarro Villoslada de Pamplona, donde el alumnado intervino en material de archivo de Super 8 que les proporcionó. “Podían dibujar, pintarrajear, rayar... lo que quisieran. Se tiene la película como algo muy delicado, que no hay que tocar, pero aquí era lo contrario: ‘cógelo, míralo, manipúlalo”, explicaba este miércoles. El alumnado filmó después sus retratos en 16 mm y recogió sonidos del aula o alrededores, con el resultado de “un autorretrato colectivo de la clase”. “Les pedí que pensaran en cosas que pudieran dejar como marca de ellos mismos en lo que estuvieran haciendo”. Fue un modo de ayudar a que el alumnado no piense en el cine como algo ajeno, lejano o solo para unas pocas personas, “sino algo que se puede hacer con lo que se tiene a mano, un móvil, una cámara, una tira de celuloide...”. Por eso recuerda con especial cariño “a tanta gente manipulando película y creando algo de la nada”.

En Condestable también se podrán conocer los procesos creativos de 'Los cuerpos mutarán otros cuerpos' que la bailarina y coreógrafa Ghislaine Verano trabajó en el colegio de Ochagavía y en el Instituto Plaza de la Cruz de Pamplona. Su objetivo era experimentar, romper esquemas e invitar al alumnado a la creación desde un lugar distinto, partiendo de que la edad adolescente es “terriblemente pudorosa y en algunos casos les resulta difícil exponerse”.

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“Quise ponerles en tesituras distintas a las habituales para que sepan qué son los nuevos lenguajes escénicos y el trabajo con el cuerpo de modo diferente; que, en el caso del instituto, lo que estudian de escénicas va mucho más allá de lo que han conocido hasta ahora”, señaló la bailarina. Sobre Ochagavía, encontró un grupo “súper libre y creativo con el que ha sido muy fácil trabajar”. “Surgieron cosas increíbles que, trabajándolas un poquito más, llevaría sin duda a escena”.

La muestra incluye fotografías realizadas en los talleres por el fotógrafo Txisti y un vídeo de Iker Oiz que resume la experimentación, el pensamiento y el cruce de disciplinas artísticas.