Diario de Navarra

Roberto López Carneiro (Pamplona, 1983) lleva 17 años en Madrid, se marchó a estudiar cine y echó raíces personales y laborales, pero hubo una época en la que se quedó en paro y volvió a Navarra para hacer un cursillo de varios meses. Durante ese tiempo, era 2012, vivía en Berriozar y tenía que ir todos los días a la avenida Pio XII de Pamplona. Cogía la línea 16 de villavesas, en la que veía a diario las mismas caras. Dos de las pasajeras le dieron la idea del cortometraje 'Rutina'. “Iban vestidas de uniforme y siempre estaban una junto a la otra escuchando música; nunca hablaban entre ellas, pero siempre se sentaban juntas”, recuerda. Hubo un día que de repente una se sentó en su sitio, como hacía habitualmente, pero la otra se movió a la otra punta. “Me dije, uy, ¿qué ha pasado? ¿se habrán enfadado? ¿se habrán peleado en el recreo?... a partir de ahí empecé a observar al resto de pasajeros y vi que siempre subía un grupo de chavales que salían del instituto, un par de trabajadores con el buzo... empecé a imaginarme historias de los personajes”, apunta. Así se inventó la historia de Rubén y Cristina, que comparten viaje todos los días -en la ficción es en la línea 15- sin conocerse. Diego, el mejor amigo de Rubén, organiza entonces una fiesta con todos los pasajeros habituales del autobús para que Rubén y Cristina se conozcan. La sorpresa ha saltado cuando el Festival de Málaga, que ha recibido más de 900 cortos para participar en el certamen este año, haya seleccionado Rutina para su Sección oficial. “Fue bastante sorprendente, al final es un corto pequeño, no tenemos distribuidora, lo estoy haciendo yo todo y ha sido muy emocionante sentir el orgullo de que alguien está valorando tu trabajo”, apunta el director. Tenía otro corto previo, 'El cementerio de los sin nombre', que hizo para Navarra, tierra de cine en 2013, un corto que define “batallero”, hecho entre cinco personas, pero ahora Málaga pone en el mapa audiovisual a Roberto López Carneiro, que trabaja actualmente en la serie de televisión 'Cuatro estrellas' como jefe técnico y DIT. Se da la circunstancia, además, que Rutina ganó en diciembre de 2022 el premio al mejor corto de las diez ediciones de Navarra, tierra de cine. “En Málaga se concentra el cine español, es una plataforma para que nos conozcan, que lo vean y juzguen si les gusta o no”, explica. Lo más complejo del rodaje fue hacerlo en una villavesa en marcha. “Cuando ruedas en modo profesional, con más medios, tienes una villavesa para ti 24 horas, cortan la carretera... aquí nos dejaron 8 horas el autobús y estar en movimiento con tan pocos medios, rodando hacia un lado, además, porque buscábamos que la luz entrase de forma lateral para que fuera más bonito el plano, fue trabajoso”, apunta. Miguel, el conductor de la villavesa, les ayudó mucho. “Fue complicado porque había 50 figurantes en el autobús y en algunos planos se les tenía que ver, en otros no, tenía que haber cambios de ropa porque iba pasando el tiempo... fue laborioso”. El ayudante de dirección lo resumió diciendo que a veces parecía que estaban rodando un corto entre colegas y otras 'Cleopatra'. López Carneiro ha sido padre hace diez meses, y le quedaba una semana de baja paternal que empleará en Málaga. El drama de los refugiados en los ojos de una niña Cafunè es una palabra portuguesa que no tiene equivalente en español pero la traducción sería algo así como pasar los dedos por el cabello de una persona querida hasta que se duerma. Es uno de los sentimientos que experimenta el espectador del corto de animación 'Cafunè', cuando ve que a la niña llamada Alma se le cae su muñeca a la piscina y revive entonces el traumático viaje en patera del que fue la única superviviente. Luna es la rescatadora que le ayuda a reconstruir su vida. Lorena Ares y Carlos F. de Vigo, los cerebros del estudio de animación pamplonés Dr. Platypus y Ms. Wombat, vuelven a Málaga donde ya ganaron la Biznaga de plata con 'Amanece la noche más larga'. Aquel corto ha superado el centenar de selecciones y reconocimientos en festivales, estuvo nominado al Goya y preseleccionada en los Oscar. 'Cafunè', en realidad, sería la segunda parte de la tetralogía que empezó con aquella película, son cuatro historias interconectadas que quieren aportar una reflexión crítica sobre la época actual. Si 'Amanece...' lo hacía “con una perspectiva macro”, 'Cafunè' cierra más el plano con un caso concreto. “Es una pequeña historia, la historia de una niña con una persona que le ayuda, fíjate cómo cambia el mundo para esa niña gracias a las acciones de una sola persona, aquí bajamos a lo micro”, explica Carlos F. de Vigo. En producción están los dos siguientes títulos, 'Skizo', una reflexión sobre por qué hay personas que hacen cosas terribles, y 'Tesla', una propuesta de ciencia ficción sobre el arrepentimiento. Producida por Dr. Platypus & Ms. Wombat y la madrileña White Leaf Producciones, Cafunè surgió de un cómic de Chechu Ramírez, uno de los estudiantes que pasaron por los cursos que organizaron Sodena, Servicio Navarro de Empleo y Clavna con los estudios Dr. Platypus & Ms. Wombat y Apolo Films entre 2018 y 2020. El cómic tenía tres páginas y les hizo llorar a todos. Cuando era un proyecto, además, recibió el premio Amnistía Internacional - Abycine, “algo muy relevante para un proyecto que está contando lo que está contando”, apunta Lorena Ares, nominada recientemente al Goya al mejor largo de animación por 'Hannah y los montruos'. Si 'Amanece...' tenía una estética pictórica basada en las pinturas negras de Goya, en Cafunè han optado por una animación más amigable. “Como la historia tiene algunas secuencias duras, porque la realidad es dura, queríamos que la parte audiovisual nos ayudara a que el espectador no apartara la vista, para facilitar que seamos testigos de algo a lo que tenemos que ponerle solución”, expresa Carlos F. de Vigo, quien rechaza que se trate de una película pequeña por sus 8 minutos. “Es como si entras en una joyería y vas a comprar un detalle bonito a alguien a quien quieres, un anillo o una gargantilla, y se ve pequeño, pero piensa en toda la industria y todas las herramientas que han sido necesarias, en la minería, en la siderurgia, en el transporte, en todo lo que hay por detrás que hace posible que te lleves esa joyita”, dice. El estudio está inmerso en numerosos proyectos, como Profesor Octopus, el primer laboratorio de inteligencia artificial aplicado al audiovisual; con nueva serie que se llama 'Eva y Evariste', sobre las relaciones intergeneracionales; con Archivaldo, el divulgador con inteligencia artificial del Archivo Real y General de Navarra; con 'Skizo' y 'Tesla', 'Dino Games' y con el desarrollo de 'Muna, ojos de luna'. Los directores quieren resaltar que mucha de la gente que se formó hace tres o cuatro años en animación en Navarra está trabajando ahora. “Gracias a ese esfuerzo hoy podemos estar haciendo lo que hacemos”, apuntan. ‘Basajaun 2’ da voz a un paisaje que se resiste a desaparecer Salvador Arellano y Miguel García Iraburu saben lo que es ganar en el festival de Málaga. Hace tres años su corto 'Basajaun, preservando el origen' se hizo con la Biznaga de Plata en la sección Cinema Cocina. Vitis Navarra, una empresa centenaria vitivinícola de Larraga, les había encargado un vídeo para reivindicar el viñedo y su cultura milenaria. Estaba destinado a su canal de youtube, pero Arellano y García Iraburu le fueron dando un enfoque más documental y finalmente 'Basajaun' no solo fue premiado en Málaga, sino que pasó por cinco o seis festivales más -entre ellos la Seminci-y logró una repercusión que no esperaban. “Se nos quedaron muchas historias en el tintero, porque estaba organizada como un conjunto de pequeñas historias, creemos que tenía sentido hacer una segunda parte”, señala Salvador Arellano. Así llega ahora 'Basajaun 2. El regreso del terruño', que dobla en duración a su antecesora y vuelve a probar suerte en Málaga. Si la primera se centraba en el material vegetal, ésta se fija más en el territorio donde se planta ese material, el terruño, lo que en el mundo del vino llaman 'terroir'. Producida por Vitis Navarra y Dominio d’Echauz, el título entronca con la mitología vasca, ya que Basajaun es el protector del bosque, y el proyecto está relacionado con guardar el material vegetal y la biodiversidad. Surge en la finca donde Vitis Navarra guarda el material vegetal que recupera en España. “Se trataba de documentar todos esos pequeños guardianes de la biodiversidad que hay en diferentes proyectos vinícolas”, explica Arellano. La película recoge los testimonios de los viticultores que desde la España rural pelean día a día por un paisaje que se resiste a desaparecer. “Es un mensaje poderoso, precisamente porque es una situación un poco dramática, y hay ciertas personas que están luchando contra ese drama y procurando que no sea una catástrofe total y se pierda todo ese material vegetal; hay gente mirando al pasado para avanzar”, resume Miguel García Iraburu. El problema se remonta a la industrialización del campo, cuando se apuesta por una mayor producción a costa de perder muchas de las variedades y de la biodiversidad tradicional que había. “Se arrancan los viñedos viejos, que son los que tienen esos diferentes biotipos, y se sustituye por un viñedo moderno y muy productivo pero muy simplificado genéticamente”, menciona Arellano. Es un proceso que tiene sus dos caras: rentable para la industria, pero supone una pérdida de biodiversidad. “Estas viñas viejas que son menos productivas son más especiales de alguna manera, no sólo porque producen un vino bueno, sino porque son una especie de reservorio genético de herramientas por ejemplo contra el cambio climático y muchísimas vicisitudes que podemos tener en el futuro; si tenemos mucha variedad podemos hacer frente a periodos de sequía, adaptarnos a las nuevas condiciones, mientras que si sólo tenemos una viña muy homogénea cuando cambian esas condiciones no podemos hacer frente a esos cambios”, explica Arellano. Han sido dos años de rodaje y montaje en Andalucía, Galicia, Cataluña, Soria, País Vasco francés, la Ribera de Duero y la Sierra de Gredos, con productores muy pequeños que hacen unas pocas referencias de vinos pero también con empresas más grandes, que también hace los vinos de esa manera artesanal. García Iraburu ha trabajado muchos años haciendo documentales y Salvador Arellano es periodista y fotógrafo que está en contacto con el tema, de modo que han encajado bien como codirectores. En la primera parte tenían los roles más definidos, y en esta segunda se han ido mezclando y haciendo los dos un poco de todo. “El documental muestra un punto bastante positivo, cómo la gente se mueve para evitar esa pérdida y promover su recuperación; no es una cuestión romántica, es una cuestión práctica”, relata Arellano. “Si la sequía se alarga necesitamos herramientas, no hay nada más práctico que tener posibilidades de seguir cultivando la tierra”, añade.

Diario de Navarra

El cine navarro viaja en villavesa al Festival de Málaga

'Rutina', de Roberto López Carneiro; 'Cafunè', de Lorena Ares y Carlos F. de Vigo, y 'Basajaun 2', de Salvador Arellano y Miguel García Iraburu, compiten en el festival junto a ‘Nina’, de Andrea Jaurrieta, y ‘Buda salta el muro’, sobre el cocinero David Yárnoz

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