Para matar las ganas de quien no pueda esperar más, los alumnos del grupo de Teatro de la UPNA ofrecieron este sábado, bajo la dirección de Óscar Orzaiz, tres sesiones de sus rutas teatralizadas como pequeño adelanto de la X edición de Pamplona Negra, que dará comienzo, oficialmente, este domingo a las 18 horas. Este año actúan bajo el lema de “Negra Justicia”, representando 5 obras de microteatro de diferentes autores que incluyen la injusticia como tema principal y donde la violencia no solo está presente en la sangre sino también en la psiquis de los personajes.

La ruta lleva a los espectadores por los diferentes rincones del Palacio de Condestable, donde van encontrándose con los diferentes grupos de alumnos y, cuando son descubiertos, comienzan a actuar. La primera obra, representada en el patio por Ainhoa Liberal y Xabier Salinas, ni siquiera tiene título justo porque su autor, Luis Tafarreta, busca crear una historia ambigua en la que cada espectador saca sus propias conclusiones: ¿se trata de un interrogatorio? ¿Ha habido un asesinato? ¿Es el niño el culpable? ¿Quién es la niña de rojo que dice ver en los espejos? Tafarreta presenta el tema de la injusticia desde la perspectiva infantil, y se hace la pregunta de hasta qué punto se vislumbra la justicia en los ojos de un niño.

La ruta sigue hacia la sala de actos, donde espera la segunda representación, Sangre en las manos, de Susana Rodríguez Lezaun. La escritora, y directora de Pamplona Negra, lleva a escena un relato basado en el caso de Nagore Laffage para reflexionar acerca de si la justicia es igual para todos. Con Natxo Domínguez, Sergio Torres y Eli Valls como actores y Nahia Hualde aportando un acompañamiento musical que consigue crear un ambiente que hiela la sangre, se nos presenta una historia que denuncia lo fácil que es olvidar a la víctima y actuar “como si jamás hubiera existido”. Y la parte que más aflige, los gritos que salen del público en la parte final pidiendo justicia.

En la sala medieval se encuentran dos niñas jugando a tabas, representadas por Lidia del Moral y Natalia Zúñiga. Es la tercera obra, Justicia, de Miguel Goicoechandia, que pone el foco en la Guerra Civil. Cuando llega el público, las niñas comienzan a hablar. Esa conversación trata la desesperación de dejar atrás a los seres queridos y los asesinatos de niños e inocentes. La injusticia, en este caso, se da en el campo de batalla: “Nos dan fusiles para luchar contra las bombas”, recita Zúñiga bajo una luz naranja en un monólogo acompañado de la música de Nahia Hualde.

Al terminar ese monólogo, un bebé comienza a llorar justo al otro lado de la sala. Empieza, así, Contra la igualdad, de Esteve Soler, una obra que presenta, a través de los actores Unai Pérez y Ruth Pascual, un relato que parece distópico, en el que prima el nivel de avaricia que tiene cada persona. A través de frases tan críticas como duras, Esteve crea un espacio de reflexión con una pizca de humor ácido para criticar un mundo donde todo se basa en la rentabilidad y el individualismo.

Por último, y de vuelta a la sala de actos, se encuentran los actores preparados para representar Víctima, de Ion Martinkorena, una comedia a primera vista que se convierte en tragicomedia cuando el espectador sabe encontrar la crítica social que esconde. La obra, quizá la más crítica de las cinco pero suavizada con el tono cómico con el que está representada, propone el tema de la hipocresía en relación con la justicia y lanza la pregunta de si lo que es justo para uno, lo es para todos. A través de la puesta en escena de Adriana Echaide, Marta Remírez, Pablo Patús, Marta Moreno, Naiara Goñi, Sergio Ramos, Eva Iraizo y Ruth Pascual, se representa la historia de una víctima a la que no le importa la repercusión de sus acciones con tal de conseguir lo que ella considera justo, incluso si es injusto para los demás.