Diario de Navarra

Pamplona y San Sebastián son dos ciudades que forman parte de la vida de Iñaki Pardos Carasa. Son dos lugares que conoce muy bien y que identifica con su tránsito personal y artístico, además de convertirlos en protagonistas de su nueva exposición. A Pamplona y San Sebastián les salen los colores, que así se titula la muestra, nada tiene que ver con esa expresión coloquial que significa hacer sentir vergüenza a una persona, sino con la fuerza que el color imprime a cada una de sus composiciones en las que, con fondos luminosos, llamativos, casi eléctricos, recorre algunos de los edificios más emblemáticos y reconocibles de ambas ciudades como si fueran bocetos arquitectónicos. Las setenta obras que componen la exposición rompen con el trabajo realizado hasta ahora por Iñaki Pardos en el que utilizaba otros soportes y buscaba los fondos neutros para destacar unos dibujos llenos de color. En esta ocasión, el soporte es el papel, los dibujos van en blanco, negro y grises, mientras que los fondos aparecen pintados de amarillo, naranja y distintas gamas de rosas, azules, verdes o naranjas, entre otros colores. Todo ello con una intención, la de abrir nuevo camino en su trabajo artístico que comenzó hace cuatro años cuando decidió abandonar su profesión de publicista durante veinticinco años y apostar por la pintura. “Hasta ahora, este tipo de trabajos o similares los he resuelto con obras más planas, más grises. Después vino una etapa en la que el primer paso fue definir si quería seguir con las líneas trabajadas hasta ahora o realizar algún cambio. Me decanté por el cambio y en esta colección quería llamar la atención con el color. Estos fondos dan un toque preciso a la obra, además de que son irreales, es una llamada, un reclamo . Y eso las hace diferentes”, explica Pardos. IMPORTANCIA DEL COLOR La exposición cuenta con serie dedicada a Pamplona, otra a San Sebastián y una tercera que agrupa distintas obras realizadas en acuarela y tinta en blanco y negro. Salvo algunos dibujos sobre la playa, la mayor parte están dedicados a edificios realizados con acuarela, tinta, mientras que el acrílico es la técnica que utiliza para los fondos. El resultado son unas obras diferentes, personales, pero que también buscan la uniformidad. “Es un tipo de trabajo a línea, de aguada, un trabajo muy suelto”, indica el artista. El tema urbano es el gran protagonista de la exposición. Pamplona, San Sebastián y sus edificios se convierten en el hilo conductor que lleva a un paseo por los lugares más conocidos de ambas ciudades. Y aunque la temática de la exposición es urbana, Pardos no considera que los edificios resulten estáticos en sus obras. “Más que estáticos, lo que busco es que sean reconocibles, que provoquen alguna reacción en quien los contempla porque los identifica con algo que ya conoce o que forma parte de la ciudad en la que vive”. Para que dicha identificación sea posible, ha recurrido a edificios emblemáticos que forman parte de la historia de la ciudad, además de plasmar en algunos cuadros el nombre del arquitecto que los realizó. “Son rincones que emocionalmente nos pueden llamar la atención. En el caso de Pamplona, por ejemplo, están los típicos, muchos edificios de Víctor Eusa. He intentado buscar ese guiño hacia ellos y renombrar a los arquitectos que en su momento los construyeron”. El artista no siguió un criterio a la hora de elegir un color u otro para cada cuadro. Al contrario, se dejó llevar por la intuición y por la espontaneidad que le reclamaba cada edificio ya que el complemento del color lo aplica al finalizar el dibujo. La serie de Pamplona se refuerza en el color rosa, desde el tono más fuerte al suave, mientras que la de San Sebastián se muestra en la gama de azules y rosas. A ello se suman otros cuadros en amarillo, verde o naranja. “No hay una respuesta detrás de cada color. Quería que fueran eléctricos, que el resultado fuera toda una combinación aunque haya series diferentes dentro de la exposición. Todos los cuadros se apoyan unos a otros y utilizar estos colores tan luminosos e irreales permite destacar los edificios”. BOCETOS A MANO El proceso de creación de cada obra comienza con las fotografías que el propio Iñaki Pardos realiza de los edificios, parajes o lugares que luego llevará a sus cuadros. “Prefiero hacerlas yo antes de utilizar imágenes hechos. Me ayuda mucho a pensar el encuadre, el detalle, lo que quiero mostrar y cómo lo quiero presentar. Voy a un sitio u otro, veo las cosas, me documento, invierto mucho tiempo en esa fase previa”. Tras contar con la documentación gráfica necesaria, el artista se refugia en su estudio para empezar a dar forma a las ideas que quiere materializar en el lienzo. Una vez decidida la temática y la composición, inicia el encuentro con el papel en blanco y el primer dibujo que realiza a lápiz, para continuar después con la acuarela y concluir con la tinta. UN ESTILO PROPIO El resultado son unos dibujos que , si bien en una primera mirada pueden parecer realistas, destacan por sus trazos poco definidos. “Me gusta mucho el boceto a mano, un estilo muy arquitectónico. Es un tipo de boceto que no se si requiere mucha precisión, pero lo cierto es que todo está hecho a mano, no hay ni escuadra ni cartabón. Me gusta mucho la soltura del trazo, no buscar la perfección ni realizar un dibujo perfilado al detalle. Son unas líneas muy sueltas y un dibujo muy ligero. Todo es muy manual. El lápiz, la aguada de la acuarela y el Rotring son mis aliados”. Aunque los protagonistas de la exposición son los edificios, la figura humana aparece en alguna de las obras, pero desprovista de contenido. Hombres, mujeres y niños perfilados con unas líneas que a veces parecen inacabas, pero que le sirven al artista para que el público identifique un lugar sin tener que pintarlo. Por ejemplo, la playa de la Concha en San Sebastián. “Suelo utilizarla como un complemento, es un apoyo, pero a veces pasa desapercibida porque no es lo que quiero destacar”. Tras estudiar en la Escuela de Artes y Oficios y decantarse por el diseño gráfico, la publicidad fue su profesión durante veinticinco años, aunque en Iñaki Pardos siempre ha habido un arquitecto dormido que parece haber despertado desde que se dedicó a la pintura. La combinación de la que fue su profesión y la que fue su ilusión parece que han marcado un estilo que el artista define como propio y personal. “Me dediqué a la publicidad, pero siempre me ha gustado la arquitectura y ese interés creo que traspasa a mi pintura, al igual que la mente de un publicista porque en esa profesión siempre hay que estar con ideas en la cabeza, siempre buscando algo nuevo, diferente y atractivo”. Cuando repasa los cuadros que aparecen expuestos en la galería y recuerda otras obras que ha realizado, identifica su estilo cercano a la técnica “urban sketching” con la que se plasma la atmósfera de las ciudades, su arquitectura y sus gentes a través de un boceto rápido. “Me siento muy cómodo con este tipo de pintura y lo que busco es que sea reconocible, fácil de interpretar. Me gusta mucho trabajar a mano y todo forma parte del proceso”. El artista reconoce que el proceso previo a comenzar el boceto de su obra es el que más dudas le genera y en el que más incide por ese objetivo suyo de alejarse de lo clásico e identificarse con un estilo propio. “Paso muy tiempo dedicado a ello. Me lleva tiempo pensar qué voy a hacer o cómo voy a trabajar una colección. Busco un enfoque diferente con el que trato de innovar y distanciarme un poco de lo habitual. No quiero tener una técnica pura y clásica de la acuarela o el óleo, sino buscar un tratamiento diferente. El paso previo de pensar, ver y observar es fundamental para ponerme a crear”. Iñaki Pardos considera que A Pamplona y San Sebastián le salen los colores es un paso adelante en su trayectoria artística ya que la exposición rompe con las líneas de trabajo desarrolladas hasta el momento. “Con esta colección he querido presentar una obra mucho más impactante y homogénea. La búsqueda de ese impacto me llevó al color con la idea de marcar la diferencia. El contraste entre los trazos negros de dibujo y los colores de fondo es muy llamativo”. + ‘A Pamplona y San Sebastián le salen los colores’. Iñaki Pardos Galería Artea2 (c/Idoia, 9). Zizur Mayor. Hasta el 30 de agosto. Horario mañanas: martes a sábado, 10 a 13.30 horas. Tardes: lunes a viernes, 17 a 20 horas. Jueves por la tarde, visita guiada con el artista (con cita previa).

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Iñaki Pardos hace un guiño al color y al boceto arquitectónico

Iñaki Pardos firma ‘A Pamplona y San Sebastián le salen los colores’, una muestra que recorre algunos edificios emblemáticos de ambas ciudades

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