Diario de Navarra

Las hojas caídas de un magnolio pueden evocar un cambio estacional en la naturaleza. Pero esas hojas pueden simbolizar también un estado emocional y convertirse en el germen de una exposición en recuerdo de un ser querido. Es lo que sintió y lo que ha hecho Ángela Moreno (Villafranca, 1960), artista navarra que en los últimos años ha vinculado su proceso creativo con la forma de ser y vivir de su madre, fallecida en 2015. El resultado es 'A la memoria de mi madre, naturaleza tejida, hecha de silencio', la exposición de la Galería Artea2 que cuenta con 30 obras en papel, entre pinturas y grabados, y 150 piezas de joyería, disciplina en la que se estrena la artista. La muestra está distribuida en tres series. Una primera en la que los dibujos, grabados y obras de autor componen el apartado de homenaje a su madre. A ella le sigue 'Serie negra', que consta de distintos grabados con motivos vegetales, mientras que 'Serie blanca', con acrílicos y grabados, completan la muestra que luce en las paredes de la galería. A ello se suman los colgantes y pendientes de hilo de plata o cobre que se muestran en una vitrina. Moreno presenta una variedad de obras y estilos, pero con un hilo conductor. No es otro que la memoria de su madre y las labores que ella realizaba en punto y ganchillo. Unas puntillas que en su día fueron tejidas con lana y agujas y que ella ha transportado al arte mediante réplicas en tinta, estampaciones, con hilos de plata o cobre. A estas vivencias íntimas, Ángela Moreno suma también la naturaleza, la memoria, el tejido y el silencio como elementos imprescindibles de una obra en la que expone temas sobre la mujer, la identidad de género y lo cotidiano. “Lo de mi madre es algo personal que me surgió así. La mujer como persona activa, dueña de su vida y de sus actos, siempre es un tema recurrente en mi obra. Lo mismo ocurre con lo cotidiano, que es lo que me rodea y conozco. Siempre están en mis creaciones”, explica la artista. PASEOS POR EL JARDÍN La exposición de Ángela Moreno cuenta con un recorrido marcado por la propia artista para conocer las tres series que presenta. La muestra comienza con un retrato a lápiz de su madre, realizado a partir de una fotografía tomada poco antes de su muerte. Junto al dibujo aparece una puntilla perforada en el papel, así como dibujos en tinta o estampaciones que hacen referencia a esos trabajos con los que su madre adornaba servilletas, toallas, sábanas y otras prendas de la familia y los amigos. “He tratado de llevar al mundo gráfico las tareas del punto y de las labores, del trabajo amoroso y de entrega, silencioso, como suele ser nuestro trabajo de mujer”. En este espacio donde las hojas del magnolio cobran su protagonismo. Moreno las ha convertido en piezas artísticas al tejerlas con ganchillo, con distintos motivos y colores. “Son hojas del magnolio que hay en el jardín de la residencia de Oblatas. Para mi madre, enferma de Alzheimer, fue su última residencia. Juntas dábamos paseos, siempre agarradas del brazo, mientras recorríamos una y otra vez los caminitos del jardín. Tarde tras tarde, estación tras estación, fui recogiendo estas hojas. Se fueron secando en casa, planas, pero conservan todo su cuerpo y brillo. Las he rematado con ganchillo”. Cuando las realizaba, Ángela Moreno se cuestionó si un trabajo es más o menos artístico en función del material utilizado. “¿Es más artístico un dibujo a lápiz que crear una pieza utilizando un ganchillo? Es una reflexión que dejo abierta”. DISTINTOS MATERIALES Desde que en 1986 se licenciara en Bellas Artes en Bilbao, Ángela Moreno no ha perdido ni un ápice de ilusión en su trayectoria artística, faceta que combina con la docencia. “No podría estar sin hacer nada, la creatividad surge. Me encanta probar cosas, es como un reto. Es aprendizaje, inquietud, ganas de experimentar. No se trata de producir y producir, también de sentir. Me siento completamente libre para hacer lo que quiera, sin estar atada a un estilo que me identifique”. Precisamente por esa inquietud e independencia, expone obras con distintas técnicas. 'Serie negra' es un conjunto de grabados que realiza sobre un papel de varias capas y fibras que ella araña en su capa brillante para que aflore un fondo negro mate intenso. Y es ahí donde lucen motivos vegetales sobre los que ha insertado formas elaboradas con hilos de plata. La vegetación y los árboles también son referencia en la 'Serie blanca', obras en las que conviven ramas pintadas en acrílico junto a dibujos de puntillas. La exposición muestra una faceta nueva de Ángela Moreno. La artista quiso traspasar las puntillas también a la joyería y ha creado 150 piezas de autor entre colgantes y pendientes. “He disfrutado mucho. Es un trabajo muy minucioso y laborioso, exigen mucha concentración, pero ha merecido la pena”. Las piezas las ha diseñado en materiales como nácar pintando con tintas permanentes a la luz, papel de cozo, plumas de faisán, hilo de plata de ley, tejido a ganchillo, resinas de colores trabajadas con calor, hilo de cobra, hilo de zorzal y cristal. ‘A la memoria de mi madre’ Galería Artea2 (c/Idoia, 9). Zizur Mayor. Hasta el 23 de noviembre. Mañanas: martes a sábado, 10 a 13.30 horas. Tardes: lunes a viernes, 17 a 20 horas.

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El recuerdo de una madre como hilo conductor de la obra de Ángela Moreno

Ángela Moreno lleva los trabajos de punto y ganchillo al terreno de la pintura, los grabados y las joyas. La artista muestra varias réplicas de puntillas elaboradas a lápiz, tinta o hilo de plata, en su nueva exposición en la Galería Artea2 de Zizur

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