Diario de Navarra

Hace diez años, el pamplonés Iñaki Cobos soñaba con formar parte de un ballet de prestigio. Entonces se estaba formando como bailarín en la academia de danza profesional Almudena Lobón de Pamplona. Pero también cultivaba otra faceta: la costura. “Antes de empezar a bailar, ya me gustaba coser. El diseño y la costura han sido mi otra vocación desde que era pequeño”. A sus 29 años, Iñaki Cobos Guerrero ya puede decir que ha cumplido su sueño de entrar en un ballet de prestigio. No como bailarín, pero sí como diseñador de vestuario de 'El Cascanueces', la nueva producción que la Compañía Nacional de Danza (CND) estrenará este viernes en Baluarte. Este miércoles, Cobos comparecía en la Sala de Cámara de Baluarte junto a José Carlos Martínez, director artístico de la CND, y otros miembros del equipo que ha creado esta nueva versión del clásico ballet de Chaikovsky. Durante la presentación del espectáculo a los medios de comunicación, una veintena de trajes creados por Cobos, colocados a modo de escenografía, sirvieron para transmitir la atmósfera de fantasía de 'El Cascanueces'. Cobos contaba este miércoles cómo pasó de bailarín a diseñador de vestuario. En realidad, compaginaba ambas facetas: “Yo seguía cosiendo a la vez que bailaba”. Tras acabar sus estudios en la Escuela de Almudena Lobón, Iñaki Cobos ingresó en el Ballet de la Generalitat valenciana, donde diseñó el vestuario de tres producciones. También realizó el vestuario de los espectáculos de fin de curso del Conservatorio Profesional de Danza de Valencia y colaboró con el diseñador Francis Montesinos. Hace cuatro años, cuando una lesión de espalda le obligó a dejar su carrera de bailarín, decidió dedicarse de lleno a su otra pasión. Se marchó a Madrid para formarse en el Centro de Tecnología del Espectáculo, orientado a la formación de técnicos de sastrería. “Allí también me formé en otros aspectos de la realización de espectáculos, como la sombrerería, la posticería o el tinte. Aprendí un poco de cada cosa: cómo se hacía un sombrero, un corsé... Aquello me dio una visión global y mucha capacidad para saber salir del paso”. Al finalizar sus dos años de formación, se marchó a hacer prácticas a los talleres del Ballet de la Ópera de París. El siguiente paso fue fundar su propio estudio de vestuario escénico, especializado en la creación de vestuario de ballet. Su primer encargo importante le llegó precisamente de la Compañía Nacional de Danza, que le encargó que confeccionara los tutús del ballet Don Quijote. Fue en las Navidades de 2016 cuando José Carlos Martínez, director artístico de la CND, volvió a contactar con él para que creara el vestuario de 'El Cascanueces'. En total, 140 trajes, 80 de los cuales han salido de su propio taller. COMODIDAD Y LIGEREZA “Es complicadísimo crear vestuario para ballet, porque te condiciona mucho. Tienes que saber hasta dónde puedes llegar, qué materiales usar...”, cuenta Cobos. A él le tocó vivirlo en carne propia cuando era bailarín. “Si te aprieta una chaqueta, no puedes subir bien a la chica. En mis trajes está todo pensadísimo para que los bailarines se sientan lo más cómodos posible. Tienes que ser capaz de crear trajes de época que sirvan para hacer deporte”. A la hora de diseñar trajes para bailarines, hay una norma fundamental: cuanto menos pesen, mejor. Este miércoles, Cobos mostraba enaguas o emballenados específicamente diseñados para bailar sin que el tejido pese. También explicaba que los corsés tienen que ir “falseados” por dentro para que no molesten a las bailarinas. “En general, tienes que saber muy bien qué poner en cada sitio. Por ejemplo, hay pasamanerías que no vas a poder usar. Si a un bailarín le pones algo que no es adecuado, puede acabar rompiendo el tutú de su compañera”. Para Iñaki Cobos, 'El Cascanueces' ha supuesto un reto máximo a nivel creativo. “La principal dificultad de este ballet es que cambia mucho de una escena a otra. En ese sentido ha sido un gusto, porque me ha permitido hacer de todo”. En esta producción, ha creado desde trajes de época (de principios del siglo XX) hasta piezas de fantasía, como unos delicados tutús salpicados de gotas brillantes. Cuando están en movimiento, sirven para crear el efecto de los copos de nieve. “Por ejemplo, el tutú cambia mucho de estar quieto a estar en movimiento. En el caso de estos tutús que crean el efecto de copos de nieve, primero se creó un prototipo para comprobar si se conseguía el efecto. Ha sido muy importante el ir probando para ver si realmente funcionaba”. 'El Cascanueces' comienza con una cena de Navidad en una familia burguesa de 1910. Sin embargo, los personajes y ambientaciones son de lo más variopintos: la Reina Rata y su ejército, unos copos de nieve que cobran vida, el Hada de Azúcar y su Reino del Mazapán, flores que bailan... En otra escena, los bailarines llevan trajes típicos de España, China, Rusia y Arabia. En los trajes de época femeninos ha utilizado satén, terciopelo y encaje, “que es lo que se llevaba hacia 1910”. Todos los tejidos eran de color blanco, pero se tiñeron posteriormente para que el vestuario pareciese realmente de época. Primero se diseñaron los figurines y después se creó una paleta de color. “No queríamos que los trajes pareciesen recién salidos de una tienda”. Por ejemplo, al color dorado se le dotó de un tono “más sucio”. “Gran parte del vestuario está marcado por la fantasía, aunque el estilo tiende más a lo abstracto que a lo evidente”, explica Cobos. A la hora de elegir a los personajes más especiales de esta producción, se queda con la Reina de los Ratones y sus secuaces. “Es una manera de salir de lo naif del ballet. La Reina Rata es una diva poderosa y malvada, tipo Cruella de Vil. Tiene glamour, pero a la vez está rota. Hemos jugado a desgarrar el traje, a combinar muchos tejidos. Al mismo tiempo, era importante mostrar el cuerpo de la bailarina, para resaltar su trabajo a la hora de bailar”, detalla. En esta parte del ballet, los bailarines se convierten en ratas gracias a unas prótesis faciales de silicona. Para Cobos, la clave es ponerse en la piel de los bailarines. “Paso mucho tiempo con ellos. Además, he visto mucho ballet y eso también me ha enriquecido como diseñador”, señala.

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“En un ballet tienes que crear trajes de época que sirvan para hacer deporte”

El pamplonés Iñaki Cobos ha creado los 140 trajes del ballet ‘El Cascanueces’, que la Compañía Nacional de Danza estrena mañana en Baluarte

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