Diario de Navarra

El hombre que quitó el “clásico” al nombre y al ámbito de actuación del Festival de Olite -también redujo su segundo nombre a una “F.”- viajó este miércoles en tren al que será su hogar hasta principios de agosto. “Es una locura”, dice el director artístico del certamen sobre el trayecto primero a Pamplona e, inmediatamente después, a la capital teatral de Navarra durante estos días. Son apenas unas horas en las que intenta desconectar, pero el festival ya está rompiendo el cascarón de este año. Nacido en Toledo en 1956, Luis F. Jiménez pasó de la Mancha a Madrid y de allí a París, donde reside. Cursó estudios de licenciatura teatral en la Sorbona y fundó el grupo Zorongo, consagrado al teatro, la danza y la música hispánica. Desde 1992 dirige el Festival Don Quijote, de teatro español y latinoamericano en la capital francesa. Profesor del Instituto Universitario de Ciencias Políticas de París, éste es su segundo año al frente de Olite, donde aplica máximas como estar cerca de la profesión y promover una lectura contemporánea de los clásicos. Si se encontrara una lámpara con genio dentro, ¿qué le pediría para el festival? Lo primero, que no llueva [risas]. Pediría que el público acoja a las compañías con el cariño con el que lo estamos haciendo nosotros, porque en realidad es un festival para el público. Y, sobre todo, que el público lo disfrute. Es un festival donde hay que divertirse, hay que reflexionar, pero, sobre todo, tiene que ser un festival que lo disfruten y que sea una comunión entre el público, los actores y el escenario. ¿Y a largo plazo, qué pediría? Hay muchos festivales pero, si te digo la verdad, yo me siento muy a gusto en el de Olite. Para mí sería más que suficiente poder mantener esta apertura internacional que estamos haciendo. Afortunadamente tenemos salas de teatro por toda Navarra, es una comunidad muy rica en espacios, pero hay cosas que no llegan. El festival puede dar la posibilidad de ver por ejemplo a Los Colochos, de México, o Índigo, de Argentina. Busco una apertura internacional donde Portugal, Francia, Italia o América Latina estén presentes. Que el público empiece a escuchar otras cosas. Aquí tenéis las dos lenguas, pero estaría bien que el público pudiera escuchar una tercera lengua, una cuarta lengua, tener esa posibilidad de enriquecimiento. Usted fundó, de hecho, el Festival Don Quijote para llevar el teatro en español a París y ahora de algún modo le daría la vuelta representando en Olite la obra de La Piccola Familia en francés (con subtítulos) ¿Tiene vocación de embajador cultural? Es curioso, el año pasado me calificaron así en un titular de prensa, “El embajador del teatro español en Francia”. Sí, lo tengo muy asumido, en el sentido de que trabajo para la profesión, para las compañías, y sí existe esa posibilidad de que París-Olite sea un viaje de ida y vuelta. Quiero mucha más apertura para Olite que para el Quijote de París. ¿Por qué? El Quijote de París es muy específico, es una pequeña isla de teatro en español para una comunidad en francés. Pero Olite lo veo mucho más amplio. Pienso que debe tener una apertura mucho mayor, a otras producciones, a otros lenguajes, otras épocas... este año llegamos a Valle-Inclán [1866-1936]. Y si miramos al programa de escuelas podemos estar satisfechos de cómo ha surgido, porque son ellas las que proponen. ¿En qué sentido? Abrimos con la Escuela Navarra de Teatro (ENT) que nos traen a Angélica Liddell, la autora contemporánea más internacional en estos momentos. Seguimos con Lorca, de la mano de la ESAD de Sevilla, y acabamos con Calderón y la Escuela de Burdeos. Tenemos un recorrido. Las tres escuelas me están dando el eje de lo que yo pienso que debe ser un festival: que puede ser clásico pero tiene que haber contemporáneo. También Alfonso Zurro, director invitado de este año, abre con Valle-Inclán y cierra con un Hamlet. ¿Este abanico temporal es una declaración de intenciones? Sí. Lo curioso es que lo de Valle-Inclán está todo vendido ya. ¿Eso le reafirma en su apuesta? Yo pienso que sí. El público está diciendo que está dispuesto a ver otras cosas. Yo no hago el festival, el festival me va haciendo a mí. Tú vas pensando, se van armando las cosas, se van cuadrando y al final resulta que conectas con eso que está buscando el público. Para mí es una satisfacción. Y es una sorpresa que haya respondido como lo está haciendo con Valle-Inclán. Además Zurro es un hombre de una envergadura teatral muy importante. El taller que va a dar está llenísimo. Este año el festival sube su presupuesto alrededor de un 14%, ¿se notará? Sí. Con el presupuesto que tenemos estamos haciendo un festival muy digno [Ha pasado de 350.000 euros a 402.000] El problema de los presupuestos en el teatro y en la cultura es este IVA del 21%. Es realmente complicado asumirlo, es mucho dinero lo que se va. Con el presupuesto que tenemos toca negociar con todas las compañías para ajustarnos a todo. Afortunadamente están respondiendo a nuestras necesidades y a nuestras circunstancias. ¿Cuándo le entró a usted el veneno del teatro? De pequeño. Mi abuelo paterno organizaba en Castilla la Mancha comedias y cosas del verano. Mi padre escribía mucho, leía muchísimo, y siempre he escuchado en casa leyendas, historias... Luego hice Magisterio y al mismo tiempo me embarqué en talleres artísticos. Estuve en Madrid de maestro corporal durante seis años, luego me marché a París y ahí me quedé. Hice la licenciatura en la Sorbona, luego vino Zorongo, el Festival Don Quijote... Pero lo tengo de siempre. Mi primera formación fue de actor y director. ¿Le ha vuelto a picar el gusanillo para actuar? Sí que queda algo. Tengo un recital de poesía española para unos poetas árabes y de vez en cuando me llaman, voy a Bolivia por ejemplo el año que viene. Lo que pasa que en este momento hago más puesta en escena. Y luego llevar la administración de un festival en París te absorbe mucho. Por cierto, tuvo que anular el Don Quijote el año de los atentados yihadistas. ¿Cómo vivió aquello? Eso fue terrible. Todavía no lo hemos superado. Fue una pérdida económica muy fuerte, y psicológicamente nos afectó muchísimo. Casi sentimos los tiros. El Bataclán está a siete minutos andando del Café de la Danza; las compañías para llegar a descargar tienen que entrar por la rue Charron, que es donde estaban los restaurantes que acribillaron. Fue un choque tremendo. Y aún hoy estamos intentando recuperarnos de aquello. Llevamos unos años en Francia muy difíciles. Esa violencia, ese intento de dominar, de algún modo ya está en el teatro clásico. ¿El ser humano no ha aprendido nada? No. Y para eso está el teatro, para recordarlo. Tenemos que pensar que somos polvo y que tenemos que poder vivir lo mejor posible. Estamos en una regresión de una serie de valores alarmante. Vemos lo que está pasando en el Mediterráneo o lo que está pasando en Nicaragua y son cosas que no te podías imaginar que fuesen a ocurrir a estas alturas, cuando tenemos todas las posibilidades de ir lejos y hacer un mundo feliz. Sin embargo estamos en situaciones a veces esperpénticas. Cuando pienso en la programación del festival pienso en el público, pienso en qué ha vivido, en qué ha pasado ese año, a qué circunstancias se ha enfrentado, para poder darle desde el espacio escénico una lectura y que se identifique con lo que ve. El año pasado Olite estuvo sembrado de sillas, que era el motivo de cartel. Este año han elegido un abanico-máscara, con una imagen más desenfadada. ¿Se quiere atraer al público joven, quizá algo desengachado? Sí, está pendiente. Por eso el concierto este año es el primer día. Sí, estamos en ese coqueteo de atraer al público joven. Vamos a incorporar un personaje clownesco que se va a pasearse por Olite y va a hablar con todo el mundo; tenemos incorporado parte del carnaval rural con Negua, que viene de Bayona... El festival se organiza con el Gobierno de Navarra y el Baluarte,pero Olite debe ser el anfitrión, tiene que recibir, acoger al público, el pueblo entero tiene que estar participando. ¿En esta segunda edición al frente ha corregido algo de la primera? Corregir, no. He ampliado más cosas. Me he vuelto más loco [risas]. La satisfacción respecto al año pasado es que ha habido resultados. La compañía navarra La Caja, que va a abrir con Gris/Mar, es una compañía que nació en un ciclo de poética del año pasado. La compañía se ha buscado un director como José Padilla, han reescrito el texto, y tenemos la satisfacción de poderlo estrenar en Olite. Otro resultado satisfactorio es que a raíz de estar en el Encuentro de escuelas del año pasado, los muchachos del Institut del Teatre de Barcelona programaron en la sala Tantarantana de Barcelona, tuvieron un montón de premios y críticas, han creado una compañía y ahora van a estar en la Feria de Tárrega y en el Teatro Español de Madrid un mes. Nos hemos convertido en padrinos profesionales. El festival debe mostrar, pero debe de abrir la puerta a jóvenes. Esa apuesta la mantenemos este año. Las cosas que creemos pequeñas son las que al final nos hacen grandes. Esas cosas son las que marcan la identidad de Olite. Este año tenemos cuatro propuestas más navarras que me gustaría que se convirtieran en propuestas como Gris/ Mar. Programación ESCENARIO DE LA CAVA Luces de Bohemia. De Valle-Inclán. Teatro Clásico de Sevilla. Viernes 20. Mendoza. Adaptación de Macbeth de Antonio Zuñiga y Juan Carrillo. Los Colochos teatro. Sáb 21. La fiesta del viejo. A partir de Rey Lear y Ran de Kurosawa. Índigo Producciones. Domingo 22. Coro de jóvenesde Madrid. Asociación Juvenil Coro de Jóvenes de Madrid. Martes 24. Arlequín pulido por el amor. A partir del texto de Marivaux. La Piccola Familia. Viernes 27. (V.O.S. en francés) Tartufo, el impostor. De Molière. Venezia Teatro. Sábado 28 Comedia Aquilana. Compañía Nacional de Teatro Clásico- Nao D’Amores. Domingo 29 El hermano de Sancho. Laurentiz producciones. Jueves, 2 de agosto Hamlet. De Shakespeare. Teatro Clásico de Sevilla. Viernes 3 Fandango Street. Compañía Sara Calero-Flamenco. Sábado, 4 PALACIO REAL Gris/ Mar. A partir del monólogo de la pastora Marcela del Quijote. La caja. Vier. 20 y dom. 22 La Trovairitz Beatriz de día. Sábado 21, viernes 27 Tres tristes tigresas. Atikus Teatro. Sábado 21, viernes 27, sábado 28 y domingo 29 Polvo serán... más polvo enamorado. La Nave teatro. Sábado 28 y domingo 29 Como las cenizas para el fuego. Iralei teatro. Sábado 28, domingo 29, viernes 3 Príncipe de Viana: el hombre que pudo reinar. Encuentro con Mikel Zuza. Viernes 3 PLAZA DE CARLOS III Bandada de rock y versos. El rumbo teatro- Producciones artísticas. Viernes 20 Negua. Bilaka, Iparraldeko dantzarien biltzarra. Sábado 21, sábado 4 Vecindarios. Cavaluna. 24-26 JULIO. CASA DE CUL. DE OLITE Vecindarios. Cavaluna.Viernes, 27 El teatro popular. Encuentro con Alfonso Zurro. Viernes 3 CENTRO CUL. TAFALLA (Escuelas de teatro) Eché mi corazón a freír en la sartén. ENT Pamplona. Lunes 23 Así que pasen cinco años. ESAD Sevilla. Martes 24 La vida es sueño. ETNBA Burdeos. Miércoles 25 Horarios, precios, talleres y más información: www.oliteteatrofestival.com

Diario de Navarra

Luis F. Jiménez: “Yo no hago el festival, el festival me va haciendo a mí”

Comentarios

Inversión de 942.874 euros para la construcción de la nueva Casa Consistorial y Casa Concejil de Biurrun-Olcoz

Unzu (PSN) afirma que "por fin" Alzórriz se va a poder "defender" con la verdad de las acusaciones "de la derecha"

Javier Fernández, el niño navarro que ha despertado los elogios del rey Felipe: "Hablas mejor que personas que te superan en décadas, incluido yo"

La alcaldesa de Estella destituye a Kolomo (EH Bildu) de la presidencia de la comisión Montejurra 76

UPN asegura que Chivite ha apartado del diálogo sobre el cierre de aulas en la concertada a Gimeno y lo ha sustituido por Remírez