Los Encuentros de Pamplona 2026 apuran sus dos últimos días con una programación repleta de temáticas como cine, ciencia o teatro en movimiento.

Por un lado, Carla Simón ha participado este domingo 11 de octubre en un diálogo junto con la directora Elena López Riera bajo el título 'Hacia un realismo poético cinematográfico' para, a continuación, celebrar la proyección de 'Las novias del sur' y 'Carta a mi madre para mi hijo'.

Caracterizada por el intimismo y la subjetividad, Simón ha abordado el concepto de realismo en la rueda de prensa previa, así como otras etiquetas que suele acompañar a su trabajo y al de otras cineastas.

En este sentido, ha explicado que el término bebe de autores franceses de los años 40 y que "es un tipo de cine realista, pero también permite direcciones más oníricas y poéticas" y a partir de ahí "usar el cine para volar y tocar esa parte más mágica", algo a lo que no quiere renunciar.

Por el contrario, la directora se ha mostrado en desacuerdo con etiquetas como "cine de mujeres" y ha destacado la lucha que junto con otras compañeras realiza para que dejen de ser definidas bajo esa idea, aunque ha puntualizado que "hay una responsabilidad de seguir hablando por una reparación histórica".

En el plano artístico, Simón se encuentra en un periodo de transición que pase del cuidado de su memoria vital, una constante en su trabajo hasta ahora, para adentrarse en nuevos caminos.

"Tengo la sensación de haber cerrado esa mirada hacia el pasado y tengo el deseo de entrar en otros universos. Entonces, estamos preparando música en flamenco, que no tiene nada que ver con lo que he hecho hasta ahora", ha compartido.

UTILIZACIÓN ESPÚREA DE LA CIENCIA

Por su parte, Sonia Contera, catedrática de Física en la Universidad de Oxford, ofrecerá 'Elogio de una ciencia sin tanta ficción', una conferencia sobre cómo imaginamos y comunicamos el conocimiento científico.

"La mayoría de científicos queremos trabajar para el bien común, pero todos sabemos que no es lo que pasa porque la ciencia se usa de la manera en la que piensan los que ponen el dinero y ahí empieza el lío", ha reconocido.

Contera ha explicado que existe un contexto histórico "en el que los poderosos usan la ciencia para controlar lo que se piensa", señalando cómo algunas élites se disfrazan de "rebeldes" para imponer sus intereses.

"El primer falso rebelde de la ciencia fue Richard Feynman y ahora el prototipo es Elon Musk, que se presenta de una manera conservadora, que habla de la libertad y el futuro está en romperlo todo cuando luego su objetivo es adueñarse de todas las empresas", ha comentado.

La física se ha mostrado crítica con la deriva actual y ha admitido que "los científicos no hablamos de esto porque bastante difícil es sobrevivir en la ciencia, pero ha llegado el momento de plantarse y negarse a hacer cosas o, si se tienen que hacer, contarlas".

Sobre cómo se transmite la ciencia a la sociedad, la catedrática ha sido preguntada por la proliferación de divulgadores científicos en España, a lo que ha respondido que "hay grandes y malos divulgadores, pero es el país que más gente habla de ciencia".

LOS MIGRANTES Y SU EPOPEYA

A continuación, ha sido el turno de Santi Rovira, miembro de la compañía de teatro Kamchàtka, que trae su espectáculo 'Fugit': una propuesta inmersiva que se desplaza por diferentes zonas durante la actuación para contar la epopeya de las personas migrantes.

"No nos verán dentro de un escenario, sino en la calle; ahora se ha puesto de moda hablar de teatro inmersivo y llevamos haciéndolo desde hace 20 años, sin IA, sin móviles ni grandes tecnologías, simplemente con algo que cada vez se está perdiendo más, que es mirar de cerca a alguien y sentir", ha asegurado el actor.

Como ha puesto en valor, el público toma un papel protagonista y acompaña a lo largo de la historia, se mueve con los actores y, de golpe, "todos están envueltos en una huida".

"Intentamos que esa foto en blanco y negro que hizo tu abuelo para buscarse la vida aflore en color entre el público, que también es lo que está pasando ahora", ha explicado Rovira.

Se trata de una actuación sin voces, lo que en parte permite darle ese carácter universal más allá de unas fronteras u otras y al mismo tiempo representa la propia realidad que viven personas migrantes cuando caen en un país nuevo.

"Es probable que cuando llegamos a un sitio desconocemos la lengua y lo que hacemos es utilizar nuestro cuerpo para comunicarnos", ha mencionado.