Diario de Navarra

“I love beauty, it’s not my fault”. Es decir, “amo la belleza, no es culpa mía”. Esta frase da la bienvenida a la exposición 'Inedito Valentino', concebida, ante todo, como un “manifiesto a la belleza”. Después de la muestra dedicada a Balenciaga en 2024, que también se exhibió en la Catedral de Pamplona, el proyecto Artcouture vuelve a ensamblar la moda, la arquitectura y el arte. Esta vez ofrece un recorrido por 25 piezas de alta costura de Valentino que se podrán visitar hasta el próximo 21 de junio. Esta iniciativa, que se ha llevado a cabo con la colaboración del Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid, se convierte además en un homenaje póstumo al “último emperador de la moda”, que falleció el pasado enero. El refectorio y la cocina medieval de la Catedral de Pamplona son las dos salas que albergan las 25 piezas inéditas del modisto italiano. Correspondientes al periodo 1983-1996 y cedidas por el Museo Nacional de Artes Decorativas, forman parte de una colección nunca antes expuesta y muestran algunas de las señas de identidad más reconocibles de Valentino. Los 25 diseños se exhiben sin vitrinas y a distintas alturas para favorecer “una mirada cercana e íntima” sobre las piezas. La propuesta ha integrado varias obras del artista navarro Iván Delgado Artola, cuyas esculturas forman parte de la escenografía expositiva para reforzar “la dimensión contemporánea y la conexión con el territorio y la cultura navarra”, señalan los organizadores. Delgado ya había trabajado en el mundo de la alta costura, realizando varios maniquís para la firma Alvarno, fundada por el navarro Álvaro Castejón y el francés Arnaud Maillard. DEL IMAGINARIO ESPAÑOL AL 'ROJO VALENTINO' “Para Valentino, la belleza era un estilo de vida. Queremos que cada persona que visite esta exposición se sienta rodeada de belleza por los cuatro costados”, comenta Ana Fernández, directora de Artcouture. Comisaria de la exposición junto a José Luis Díez Garde, con 'Inedito Valentino' pretende contagiar lo mismo que sintió ella cuando vio un vestido del diseñador en un reportaje de la revista ¡Hola!: “Aquel diseño me pareció tan delicado y tan sublime que me puse a llorar de la emoción. Esta exposición es un manifiesto a la belleza”, asegura. El recorrido por el refectorio de la Catedral permite familiarizarse con los elementos más reconocibles del universo creativo que forjó el diseñador italiano. El imaginario español está muy presente en los diseños que abren la exposición, decorados con lunares y volantes. “El drapeado de los vestidos también es un trabajo exquisito. A Valentino le gustaba resaltar el cuerpo femenino con flores y volantes”, explica Ana Fernández. Entre los elementos presentes en las piezas destacan la gasa, el crepé ‘Cady Couture’, la organza, las perlas, las plumas de avestruz, la pedrería, los bordados y los drapeados. Oriente fue también una fuente de inspiración para el diseñador italiano, quien materializó esta influencia con sedas ligeras, bordados delicados y trabajos muy refinados. “A él le encantaba Asia. Le gustaban las líneas muy limpias y los tejidos muy ricos”, apunta Fernández. Frente a los diseños de estilo oriental se pueden contemplar otras creaciones más sobrias, en blanco y negro, así como los vestidos de noche en color negro. “Incluso tenemos un vestido que es muy Balenciaga: es muy austero y tiene un cordón que recuerda a las sotanas”, apunta la directora de Artcouture sobre las creaciones colocadas junto al retablo del refectorio. El llamado ‘rojo Valentino’ tiene un protagonismo especial en la media docena de diseños que ocupan el singular espacio de la cocina medieval. Fue en 1959 cuando Valentino presentó su famoso vestido ‘Fiesta’: “Es un vestido icónico, con escote palabra de honor, que lleva una falda voluminosa decorada de flores hechas con tul. A raíz de aquel primer vestido, en cada colección incluyó al menos un vestido rojo”, explica Fernández. El diseñador abrió su propio taller de moda en 1959, en la Via Condotti de Roma. Ha dejado vestidos icónicos para la historia, como el que lució la actriz Anita Ekberg durante su célebre baño en la Fontana de Trevi. Vistió a una larguísima lista de celebridades, tanto de la realeza como de Hollywood: uno de sus modelos más recordados es el que lució Julia Roberts al recoger el Oscar a la mejor actriz en 2001. José Luis Díez Garde: "Valentino es un ejemplo de aspiración a la posteridad" La empresaria y filántropa italiana María Cristina Croce fue la privilegiada clienta para la que Valentino creó las 25 piezas inéditas, de la talla 34, que se podrán admirar en la Catedral de Pamplona hasta el 21 de junio. Presidenta de Grupo Consorcio, —fabricante de conservas de pescado con sede en Santoña—, en 2001 María Cristina Croce realizó una importante donación de prendas de alta costura al Museo de Artes Decorativas de Madrid, donde trabaja el pamplonés José Luis Díez Garde, experto en moda y conservador del museo. Croce entregó diseños de Valentino, Yves Saint Laurent y Versace, entre otras firmas. “Fue una donación a España con la voluntad de crear un discurso a favor de la moda en el Museo Nacional de Artes Decorativas”, explicó José Luis Díez Garde en la presentación de 'Inedito Valentino'. Periodista, especialista en moda y escritor, es autor de la novela 'Aquel verano en París', ambientada en los talleres de Balenciaga. “La indumentaria es de lo más complicado de exhibir y de conservar. Tenemos la suerte de que estas piezas de Valentino están impecables porque María Cristina Croce se las puso una o dos veces. Además, como no se habían exhibido nunca en público, están muy bien conservadas. Es algo excepcional poder verlas en esta maravilla de museografía”, destaca Díez Garde sobre el marco de la exposición. “Sabíamos que iba a quedar bonito porque teníamos la experiencia previa de la exposición de Balenciaga”. La colección del diseñador italiano que alberga el Museo de Artes Decorativas de Madrid es “una de las cinco colecciones más importantes del mundo de Valentino; nos lo ha dicho la propia Casa Valentino”, señala Díez Garde, que trabaja desde 2023 en el museo madrileño como técnico del Departamento de Proyectos y Exposiciones Temporales. Entre las joyas de 'Inedito Valentino', Díez Garde destaca el vestido verde junto al que posa en la fotografía. “Es el más Valentino que tenemos: están los lunares, el drapeado, los volantes...”, describe. También destaca un vestido negro de noche dotado de un efecto sorpresa: “En el momento en que te giras, muestras la espalda desnuda con una cinta bordada de pedrería”. De la colección de diseños en rojo destaca una anécdota: el vestido largo se adaptó al gusto de la clienta. “Sabemos cuál es el diseño original, pero este que vemos aquí fue modificado porque la clienta prefirió llevar un cuello halter”, detalla. Si bien algunos diseñadores sentenciaron que la moda no era arte “porque moría joven” o “no aspiraba a pasar a la posteridad”, Valentino representa lo contrario. En palabras de Díez Garde, “Valentino es un claro ejemplo de aspiración a la posteridad y de un concepto de la moda y de la belleza entendidos como arte”.

Diario de Navarra

La Catedral de Pamplona alberga una colección inédita de diseños de Valentino

Reúne por primera vez 25 piezas de alta costura del célebre modisto italiano, fallecido el pasado enero. Impulsada por Artcouture con diseños cedidos por el Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid, la muestra recorre el universo creativo del diseñador

Comentarios

Los equipos de Tercera empiezan con el movimiento en sus banquillos

Braulio quiere un técnico que relance a la plantilla

Polémica por un presunto plagio arquitectónico en el concurso de Los Caídos

La Catedral de Pamplona alberga una colección inédita de diseños de Valentino

Irabia y Toros entran en el 'playoff' de División de Honor