Ésa es la forma de la película, sobre todo en su primera mitad, con cortes en la imagen, escenas rayadas y algún color desaparecido. El fondo es el de una película de carretera muy lineal y sin la menor complicación. Cuatro amigas, una de ellas una famosa dj de Austin (Texas) se cruzan en un bar de la ruta (el barman es el propio Tarantino) con un especialista cinematográfico con un vehículo preparado que acabará con ellas en un choque frontal en las que salen descuartizadas.

Es una primera mitad llena de diálogos no siempre tan divertidos con sería deseable. Pero la segunda parte ya en otra cosa. Otras cuatro chicas diferentes se vuelven a encontrar con este especialista. Pero estas no están dispuestas a dejarse avasallar y emprenden una larga persecución, realmente espectacular, por todo tipo de carreteras. Kurt Russell caracterizado como el Burt Reynolds de los 70 es el curtido especialista, mientras que Rosario Dawson, Vanessa Ferlito, Jordan Ladd, Tracie Thoms, Rose McGowan y Sidney Tamlia Poitier, la guapa hija de Sidney Poitier, son las diferentes chicas.

Personajes de serie Z

Death Proof es una película sin complicaciones, con las consiguientes dosis de violencia y acción habituales de este director, pero muy menor al lado de obras como Pulp fiction o Kill Bill. «Es una historia llena de acción en la que he respetado los personajes típicos de aquellas series Z de los años 70. Es como una reinvención de las películas de aquella época que he llevado a mi terreno tratando de atrapar al máximo al espectador», dijo Tarantino con su habitual incontinencia verbal en la conferencia de prensa que siguió a la proyección.

El tercer largometraje del pintor Julian Schnabel, titulado La escafandra y la mariposa, segunda película en competición de ayer, es una hermosa historia, basada en un caso real, sobre un hombre que tras sufrir una trombosis cerebral y pasar varias semanas en coma, sólo puede mover uno de los párpados. Producida por Francia y protagonizada por Mattheu Almaric, Emmanuelle Seigner y Marie-Josée Croze, muestra como, gracias a una ortofonista, este hombre aprende un lenguaje a base de parpadear, con el que logrará, con la ayuda de su cuidadora, llegar a escribir un libro.

La película combina una visión subjetiva del personaje, en el que casi siempre vemos lo que él ve, no a él, con sus recuerdos de cuando era un periodista de éxito de una revista de modas, y la relación con su ex mujer y con sus hijos. Schnabel apuesta aquí por un tono poético y profundamente humano. Y aunque Matheu Almaric no tiene un papel excesivamente largo, es ya un serio rival para Javier Bardem como premio al mejor actor.

Mamonitas

La competición tuvo una tercera película, Luz silenciosa, del mexicano Carlos Reygadas (Batalla en el cielo), una larga y lenta película de casi dos horas y media, de planos de gran belleza pero a los que se les podría cortar un minuto a cada uno. Situada dentro de una extraña secta, los mamonitas, próxima a los amish, de rígida disciplina religiosa, muestra a un hombre casado que se enamora de otra mujer. La esposa morirá y resucitará después ante la petición de una de las hijas. La película está hablada en el dialecto mamonita y protagonizada por Cornelio Wall Fehr. Aunque aplaudida, provocó numerosas deserciones de la sala .

La jornada llevó a Cannes al director Martin Scorsese que, rodeado de otros colegas, presentó la World Cinema Foundation, una asociación no lucrativa cuya finalidad es salvar el patrimonio fílmico del mundo y ayudar a la restauración y difusión de películas sobre todo de África, Latinoamérica, Asia y Europa Central.